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Paléographie / Marie-Rose Bonnet / Arles [France] : Ville d'Arles (2023)
Titre : Paléographie : Le vêtement à Arles du Moyen Age au XVIIIe siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : Marie-Rose Bonnet, Auteur ; Michel Baudat (1967-....), Auteur ; Jean-Pierre Granet, Auteur ; Sylvie Rébuttini, Auteur ; Emilia Cuissard, Auteur Editeur : Arles [France] : Ville d'Arles Année de publication : 2023 Autre Editeur : Arles [France] : Archives communales Importance : 250 p Présentation : couv ill N & B, ill N& B Format : 30 x 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-9509515-2-6 Prix : 15 € Langues : Français (fre) Catégories : Paléographie , Vêtement -- Dans l'art Mots-clés : Histoire Paléographie vêtement Ancien Régime Arles France Moyen Age 16e siècle 17e siècle 18e siècle Index. décimale : 331.1379 Histoire, étude géographique, biographie du travail Résumé : Une publication des Archives communales d’Arles.
Avec ce nouveau recueil, les Archives communales d’Arles poursuivent une collection initiée dans les années quatre-vingt-dix qui vise à constituer des corpus de sources extraites des archives de la ville. Après les religieuses hospitalières de l’hôtel-Dieu, le Rhône et l’enseignement, cet ouvrage rassemble les textes étudiés sur le thème du vêtement lors des cours d’initiation à la paléographie organisés par le service en 2019-2020.
35 documents, d’origine et de nature variées, émanant de l’administration communale et hospitalière mais aussi de fonds privés et couvrant une période qui va du XVe siècle à 1817, ont été sélectionnés pour leur intérêt paléographique et historique. On y trouve des mentions sur le vêtement des Arlésiens à travers les siècles, toutes conditions confondues : les diverses pièces qui le composaient, les tissus employés – des toiles grossières aux étoffes les plus précieuses – les couleurs choisies, l’habit que l’on confectionnait pour les fêtes et évènements importants, celui que l’on revêtait les jours de deuil… de même que les règles qui définissaient le costume des consuls, des officiers et serviteurs de la maison commune.
Mais l’intérêt de ces textes va bien au-delà de la simple connaissance des usages vestimentaires à une époque donnée ; ils plongent le lecteur au cœur de la société d’Ancien Régime, avec ses codes, ses impératifs moraux et religieux, ses contradictions.
Pour une meilleure appréhension du sujet, ces documents sont précédés d’une analyse historique, incluant une typologie des vêtements qui s’avère précieuse ; une iconographie choisie, puisée notamment dans la riche collection de donatifs du Museon Arlaten, vient en complément.Paléographie : Le vêtement à Arles du Moyen Age au XVIIIe siècle [texte imprimé] / Marie-Rose Bonnet, Auteur ; Michel Baudat (1967-....), Auteur ; Jean-Pierre Granet, Auteur ; Sylvie Rébuttini, Auteur ; Emilia Cuissard, Auteur . - Arles (France) : Ville d'Arles : Arles (13200, France) : Archives communales, 2023 . - 250 p : couv ill N & B, ill N& B ; 30 x 21 cm.
ISBN : 978-2-9509515-2-6 : 15 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Paléographie , Vêtement -- Dans l'art Mots-clés : Histoire Paléographie vêtement Ancien Régime Arles France Moyen Age 16e siècle 17e siècle 18e siècle Index. décimale : 331.1379 Histoire, étude géographique, biographie du travail Résumé : Une publication des Archives communales d’Arles.
Avec ce nouveau recueil, les Archives communales d’Arles poursuivent une collection initiée dans les années quatre-vingt-dix qui vise à constituer des corpus de sources extraites des archives de la ville. Après les religieuses hospitalières de l’hôtel-Dieu, le Rhône et l’enseignement, cet ouvrage rassemble les textes étudiés sur le thème du vêtement lors des cours d’initiation à la paléographie organisés par le service en 2019-2020.
35 documents, d’origine et de nature variées, émanant de l’administration communale et hospitalière mais aussi de fonds privés et couvrant une période qui va du XVe siècle à 1817, ont été sélectionnés pour leur intérêt paléographique et historique. On y trouve des mentions sur le vêtement des Arlésiens à travers les siècles, toutes conditions confondues : les diverses pièces qui le composaient, les tissus employés – des toiles grossières aux étoffes les plus précieuses – les couleurs choisies, l’habit que l’on confectionnait pour les fêtes et évènements importants, celui que l’on revêtait les jours de deuil… de même que les règles qui définissaient le costume des consuls, des officiers et serviteurs de la maison commune.
Mais l’intérêt de ces textes va bien au-delà de la simple connaissance des usages vestimentaires à une époque donnée ; ils plongent le lecteur au cœur de la société d’Ancien Régime, avec ses codes, ses impératifs moraux et religieux, ses contradictions.
Pour une meilleure appréhension du sujet, ces documents sont précédés d’une analyse historique, incluant une typologie des vêtements qui s’avère précieuse ; une iconographie choisie, puisée notamment dans la riche collection de donatifs du Museon Arlaten, vient en complément.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131284 U ARLES BONN Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt Fashion folklore, costumes populaires et haute couture / Marie-Charlotte Calafat / [Paris] : Gallimard (2023)
Titre : Fashion folklore, costumes populaires et haute couture : Catalogue d'exposition Fashion Folklore, au Mucem, du 12 juillet au 6 novembre 2023 Type de document : texte imprimé Auteurs : Marie-Charlotte Calafat, Commissaire d'exposition ; Aurélie Samuel, Commissaire d'exposition Editeur : [Paris] : Gallimard Année de publication : 2023 Autre Editeur : Marseille [France] : Mucem Importance : 1 vol. (225 p.) Présentation : couv ill en coul ; ill en coul Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-302732-0 Prix : 39 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Art et anthropologie , Art textile , Costume -- Dans l'art , Mode et Art Mots-clés : Art du textile Costume vêtement création histoire du costume folklore tradition haute couture anthropologie culture populaire Index. décimale : 746.920 9 Vêtements (arts du textile) - Étude relative à une personne Résumé : Depuis Paul Poiret, les créateurs ne cessent de convoquer les formes et les imaginaires attachés aux costumes traditionnels, écrivant ainsi une histoire croisée entre folklore et haute couture. Ce dialogue questionne le processus de création artistique et ses possibilités d'emprunts, formels et techniques, aux costumes populaires, à leurs coupes, leurs couleurs et leurs techniques artisanales. En proposant une mise en perspective des modèles, des essais d'historiens et des entretiens avec de grands couturiers viennent éclairer, dans une approche formaliste et anthropologique, ces inspirations et échanges de la seconde moitié du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Fashion folklore, costumes populaires et haute couture : Catalogue d'exposition Fashion Folklore, au Mucem, du 12 juillet au 6 novembre 2023 [texte imprimé] / Marie-Charlotte Calafat, Commissaire d'exposition ; Aurélie Samuel, Commissaire d'exposition . - [Paris] : Gallimard : Marseille (France) : Mucem, 2023 . - 1 vol. (225 p.) : couv ill en coul ; ill en coul ; 30 cm.
ISBN : 978-2-07-302732-0 : 39 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : Art et anthropologie , Art textile , Costume -- Dans l'art , Mode et Art Mots-clés : Art du textile Costume vêtement création histoire du costume folklore tradition haute couture anthropologie culture populaire Index. décimale : 746.920 9 Vêtements (arts du textile) - Étude relative à une personne Résumé : Depuis Paul Poiret, les créateurs ne cessent de convoquer les formes et les imaginaires attachés aux costumes traditionnels, écrivant ainsi une histoire croisée entre folklore et haute couture. Ce dialogue questionne le processus de création artistique et ses possibilités d'emprunts, formels et techniques, aux costumes populaires, à leurs coupes, leurs couleurs et leurs techniques artisanales. En proposant une mise en perspective des modèles, des essais d'historiens et des entretiens avec de grands couturiers viennent éclairer, dans une approche formaliste et anthropologique, ces inspirations et échanges de la seconde moitié du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131292 U 746.9 FASH Catalogue d'exposition Salle de consultation Mode Exclu du prêt Corpus / Katerina Jebb / Paris [France] : Musée Galliera (2022)
Titre : Corpus : Frida Kahlo par Katerina Jebb Type de document : texte imprimé Auteurs : Katerina Jebb (1962-....), Artiste ; Frida Kahlo, Artiste ; Circe Henestrosa, Commissaire d'exposition ; Miren Arzalluz, Préfacier, etc. ; Perla Labarthe, Préfacier, etc. ; Paris Musées Editeur : Paris [France] : Musée Galliera Année de publication : 2022 Autre Editeur : Paris [France] : Paris Musées Importance : 1 vol. (non paginé [78] p.) Présentation : ill. en coul. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7596-0533-0 Prix : 18,50 EUR Note générale : Trad. de l'espagnol et de l'anglais
Publ. à l'occasion de l'exposition "Frida Kahlo, au-delà des apparences", Paris, Palais Galliera, 15 septembre 2022-5 mars 2023Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Anglais (eng) Catégories : Biographie -- Dans l'art , Femme -- Dans l'art , Femme -- Dans la photographie , Photographie -- 21e siècle , Surréalisme (mouvement artistique) -- Peinture Mots-clés : photographie biographie femme Mexique surréalisme objet féminisme lettres correspondance scanner vêtement bijou médication corset Angleterre 21e siècle Index. décimale : 779 Photographies, recueils de photographies Résumé : À l'occasion de l'exposition sur la garde-robe de Frida Kahlo au Palais Galliera, La Casa Azul-musée Frida Kahlo à Mexico et Paris Musées ont donné carte blanche à la photographe Katerina Jebb pour qu'elle confronte son regard à l'univers de Frida Kahlo au sein de la mythique Casa Azul à Mexico. Ses photographies des affaires de la vie quotidienne de Frida, révélatrices de la personnalité de la peintre surréaliste, de son combat pour la liberté, et de celui contre sa maladie sont associés à des extraits de lettres de l'artiste. Son écriture si vivante et spontanée la réincarne à côté des vêtements, bijoux et objets qui ont fabriqué sa légende. Un dialogue intime entre deux artistes par-delà le temps qui arrive à restituer avec un soucis de vérité la personnalité complexe de Frida Kahlo. Corpus : Frida Kahlo par Katerina Jebb [texte imprimé] / Katerina Jebb (1962-....), Artiste ; Frida Kahlo, Artiste ; Circe Henestrosa, Commissaire d'exposition ; Miren Arzalluz, Préfacier, etc. ; Perla Labarthe, Préfacier, etc. ; Paris Musées . - Paris (France) : Musée Galliera : Paris (France) : Paris Musées, 2022 . - 1 vol. (non paginé [78] p.) : ill. en coul. ; 30 cm.
ISBN : 978-2-7596-0533-0 : 18,50 EUR
Trad. de l'espagnol et de l'anglais
Publ. à l'occasion de l'exposition "Frida Kahlo, au-delà des apparences", Paris, Palais Galliera, 15 septembre 2022-5 mars 2023
Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Anglais (eng)
Catégories : Biographie -- Dans l'art , Femme -- Dans l'art , Femme -- Dans la photographie , Photographie -- 21e siècle , Surréalisme (mouvement artistique) -- Peinture Mots-clés : photographie biographie femme Mexique surréalisme objet féminisme lettres correspondance scanner vêtement bijou médication corset Angleterre 21e siècle Index. décimale : 779 Photographies, recueils de photographies Résumé : À l'occasion de l'exposition sur la garde-robe de Frida Kahlo au Palais Galliera, La Casa Azul-musée Frida Kahlo à Mexico et Paris Musées ont donné carte blanche à la photographe Katerina Jebb pour qu'elle confronte son regard à l'univers de Frida Kahlo au sein de la mythique Casa Azul à Mexico. Ses photographies des affaires de la vie quotidienne de Frida, révélatrices de la personnalité de la peintre surréaliste, de son combat pour la liberté, et de celui contre sa maladie sont associés à des extraits de lettres de l'artiste. Son écriture si vivante et spontanée la réincarne à côté des vêtements, bijoux et objets qui ont fabriqué sa légende. Un dialogue intime entre deux artistes par-delà le temps qui arrive à restituer avec un soucis de vérité la personnalité complexe de Frida Kahlo. Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131244 U MONO JEBB Monographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt Rayures / Michel Pastoureau / Paris [France] : Seuil (2021)
Titre : Rayures : une histoire culturelle Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Pastoureau (1947-....), Auteur Editeur : Paris [France] : Seuil Année de publication : 2021 Importance : 1 vol. (158 p.) Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-02-147794-8 Prix : 29 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Couleur -- Dans l'art Mots-clés : couleur rayure vêtement costume code visuel Index. décimale : 701.85 Couleur dans les arts décoratifs et les beaux-arts (ouvrages généraux) Résumé : Que peuvent avoir de commun saint Joseph et Obélix, la prostituée médiévale et l'arbitre de base-ball, les frères du Carmel et les baigneurs de la Belle Epoque, les sans-culottes de l'an II et les musiciens de jazz ? Ils portent un vêtement rayé, signe de leur situation sur les marges ou en dehors de l'ordre social. Structure ambiguë, qui ne distingue pas clairement la figure et le fond, la rayure est longtemps restée en Europe une marque d'exclusion ou de transgression. Le Moyen Âge voyait dans les tissus rayés des étoffes diaboliques, et la société moderne a longtemps continué d'en faire l'attribut vestimentaire de tous ceux qu'elle situait au plus bas de son échelle (esclaves, domestiques, matelots, bagnards).
Toutefois, à partir de l'époque romantique, ces rayures dégradantes, sans vraiment disparaître, commencent à être concurrencées par des rayures d'une autre nature, porteuses d'idées nouvelles : liberté, jeunesse, plaisir, humour. Aujourd'hui, les deux systèmes de valeurs cohabitent. Mais il y a rayures et rayures. Celles du banquier ne sont pas celles du malfrat ; celles des passages cloutés ou des grilles de la prison ne sont pas celles du bord de mer ni des terrains de sport.
En parcourant cette longue histoire de la rayure occidentale, Michel Pastoureau s'interroge plus largement sur l'origine, le statut et le fonctionnement des codes visuels au sein d'une société donnée. Qu'est-ce qu'une marque infamante ? Un signe d'exclusion ? Pourquoi les surfaces rayées se voient-elles mieux que les surfaces unies ? Est-ce vrai partout dans le monde ? S'agit-il d'une donnée neurobiologique ou d'un problème culturel ?Note de contenu : Nouvelle édition de l'ouvrage paru en 1991, que l'auteur a complété, corrigé et enrichi. Il y dépeint l'histoire culturelle de la rayure, analyse sa signification, décrit son évolution au fil du temps : de l'évocation du diable au Moyen-Age aux fameux baigneurs de la Belle Époque en passant par l'iconique marinière de Picasso. Rayures : une histoire culturelle [texte imprimé] / Michel Pastoureau (1947-....), Auteur . - Paris (France) : Seuil, 2021 . - 1 vol. (158 p.) : ill. en noir et en coul. ; 29 cm.
ISBN : 978-2-02-147794-8 : 29 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : Couleur -- Dans l'art Mots-clés : couleur rayure vêtement costume code visuel Index. décimale : 701.85 Couleur dans les arts décoratifs et les beaux-arts (ouvrages généraux) Résumé : Que peuvent avoir de commun saint Joseph et Obélix, la prostituée médiévale et l'arbitre de base-ball, les frères du Carmel et les baigneurs de la Belle Epoque, les sans-culottes de l'an II et les musiciens de jazz ? Ils portent un vêtement rayé, signe de leur situation sur les marges ou en dehors de l'ordre social. Structure ambiguë, qui ne distingue pas clairement la figure et le fond, la rayure est longtemps restée en Europe une marque d'exclusion ou de transgression. Le Moyen Âge voyait dans les tissus rayés des étoffes diaboliques, et la société moderne a longtemps continué d'en faire l'attribut vestimentaire de tous ceux qu'elle situait au plus bas de son échelle (esclaves, domestiques, matelots, bagnards).
Toutefois, à partir de l'époque romantique, ces rayures dégradantes, sans vraiment disparaître, commencent à être concurrencées par des rayures d'une autre nature, porteuses d'idées nouvelles : liberté, jeunesse, plaisir, humour. Aujourd'hui, les deux systèmes de valeurs cohabitent. Mais il y a rayures et rayures. Celles du banquier ne sont pas celles du malfrat ; celles des passages cloutés ou des grilles de la prison ne sont pas celles du bord de mer ni des terrains de sport.
En parcourant cette longue histoire de la rayure occidentale, Michel Pastoureau s'interroge plus largement sur l'origine, le statut et le fonctionnement des codes visuels au sein d'une société donnée. Qu'est-ce qu'une marque infamante ? Un signe d'exclusion ? Pourquoi les surfaces rayées se voient-elles mieux que les surfaces unies ? Est-ce vrai partout dans le monde ? S'agit-il d'une donnée neurobiologique ou d'un problème culturel ?Note de contenu : Nouvelle édition de l'ouvrage paru en 1991, que l'auteur a complété, corrigé et enrichi. Il y dépeint l'histoire culturelle de la rayure, analyse sa signification, décrit son évolution au fil du temps : de l'évocation du diable au Moyen-Age aux fameux baigneurs de la Belle Époque en passant par l'iconique marinière de Picasso. Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131053 701.85 PAST Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt L'usage de la photo / Annie Ernaux / Paris [France] : Gallimard (2005)
Titre : L'usage de la photo Type de document : texte imprimé Auteurs : Annie Ernaux (1940-....), Auteur ; Marc Marie (1962-2022), Auteur Editeur : Paris [France] : Gallimard Année de publication : 2005 Collection : Collection Folio Importance : 150 p. Présentation : ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-032098-1 Prix : 8,10 euros Langues : Français (fre) Catégories : Autoportrait photographique , Biographie -- Dans l'art , Cancer -- Aspect psychologique , Littérature -- France -- 21e siècle , Mort -- Dans l'art Mots-clés : Littérature Photographie autobiographie autoportrait photobiographie cancer mort enquête métaphysique vêtement amour Saint Suaire absence présence Philippe Lejeune Michel Beaujour Gilles Mora Roland Barthes Didi-Huberman France 21e siècle Index. décimale : 701 Philosophie et théorie des beaux-arts et des arts décoratifs Résumé : «Souvent, depuis le début de notre relation, j'étais restée fascinée en découvrant au réveil la table non desservie du dîner, les chaises déplacées, nos vêtements emmêlés, jetés par terre n'importe où la veille au soir en faisant l'amour. C'était un paysage à chaque fois différent. Je me demande pourquoi l'idée de le photographier ne m'est pas venue plus tôt. Ni pourquoi je n'ai jamais proposé cela à aucun homme. Peut-être considérais-je qu'il y avait là quelque chose de vaguement honteux, ou d'indigne. En un sens, il était moins obscène pour moi de photographier le sexe de M. Peut-être aussi ne pouvais-je le faire qu'avec cet homme-là et qu'à cette période de ma vie.» Annie Ernaux.
A la suite d'une expérience personnelle tragique — un cancer du sein qui a failli lui coûter la vie, Annie Ernaux publie en mars 2005 un livre surprenant, L'Usage de la photo. Jouant sur l'expérimentation littéraire, Ernaux emprunte le pacte référentiel à l'autobiographie, le processus d'analyse en cours à l'autoportrait, ainsi que les caractéristiques propres à la photographie et à la photobiographie pour se lancer dans un questionnement sur le cancer et sur la mort, qu'elle conduit tantôt sur le mode de l'enquête policière, tantôt sur le mode de l'interrogation métaphysique. Choses fortuites, les photographies successives de vêtements abandonnés après l'acte amoureux forment un kaléidoscope de formes et de couleurs qui doivent susciter l'analyse et finalement mener à une révélation épiphanique. Les vêtements vides, à la fois anthropomorphiques et inanimés, l'inquiétante étrangeté d'un tableau de Chirico ornant les murs dépouillés d'un appartement modeste, et une réflexion sur l'épithète argentique qualifiant un type de photographie tombant en désuétude servent tous à suggérer l'étrange relation de l'absence à la présence, évoquant finalement le mystère de la mort. Empruntant la dialectique manichéenne, Ernaux utilise l'image du Saint Suaire pour renforcer le lien entre le corps et l'écriture, désignant L'Usage de la photo comme le cénotaphe devant contenir in absentia l'analogon corps-corpus de son œuvre. Le texte mène ultimement à la révélation épiphanique d'une re-co-naissance — reconnaissance pour la valeur de la vie, connaissance des mystères de l'absence, co-naissance tout à la fois du texte à deux voix et de Marie à l'écriture. L'article s'inspire des thèses de Philippe Lejeune, Michel Beaujour, Gilles Mora et Roland Barthes en ce qui concerne la discussion des genres littéraires et l'exploitation des caractéristiques inhérentes à la photographie. Les essais de Didi-Huberman informent l'analyse de la relation du fortuit à l'écriture expérimentale et ont fourni l'image du kaléidoscope comme modèle théorique.L'usage de la photo [texte imprimé] / Annie Ernaux (1940-....), Auteur ; Marc Marie (1962-2022), Auteur . - Paris (France) : Gallimard, 2005 . - 150 p. : ill. ; 21 cm. - (Collection Folio) .
ISBN : 978-2-07-032098-1 : 8,10 euros
Langues : Français (fre)
Catégories : Autoportrait photographique , Biographie -- Dans l'art , Cancer -- Aspect psychologique , Littérature -- France -- 21e siècle , Mort -- Dans l'art Mots-clés : Littérature Photographie autobiographie autoportrait photobiographie cancer mort enquête métaphysique vêtement amour Saint Suaire absence présence Philippe Lejeune Michel Beaujour Gilles Mora Roland Barthes Didi-Huberman France 21e siècle Index. décimale : 701 Philosophie et théorie des beaux-arts et des arts décoratifs Résumé : «Souvent, depuis le début de notre relation, j'étais restée fascinée en découvrant au réveil la table non desservie du dîner, les chaises déplacées, nos vêtements emmêlés, jetés par terre n'importe où la veille au soir en faisant l'amour. C'était un paysage à chaque fois différent. Je me demande pourquoi l'idée de le photographier ne m'est pas venue plus tôt. Ni pourquoi je n'ai jamais proposé cela à aucun homme. Peut-être considérais-je qu'il y avait là quelque chose de vaguement honteux, ou d'indigne. En un sens, il était moins obscène pour moi de photographier le sexe de M. Peut-être aussi ne pouvais-je le faire qu'avec cet homme-là et qu'à cette période de ma vie.» Annie Ernaux.
A la suite d'une expérience personnelle tragique — un cancer du sein qui a failli lui coûter la vie, Annie Ernaux publie en mars 2005 un livre surprenant, L'Usage de la photo. Jouant sur l'expérimentation littéraire, Ernaux emprunte le pacte référentiel à l'autobiographie, le processus d'analyse en cours à l'autoportrait, ainsi que les caractéristiques propres à la photographie et à la photobiographie pour se lancer dans un questionnement sur le cancer et sur la mort, qu'elle conduit tantôt sur le mode de l'enquête policière, tantôt sur le mode de l'interrogation métaphysique. Choses fortuites, les photographies successives de vêtements abandonnés après l'acte amoureux forment un kaléidoscope de formes et de couleurs qui doivent susciter l'analyse et finalement mener à une révélation épiphanique. Les vêtements vides, à la fois anthropomorphiques et inanimés, l'inquiétante étrangeté d'un tableau de Chirico ornant les murs dépouillés d'un appartement modeste, et une réflexion sur l'épithète argentique qualifiant un type de photographie tombant en désuétude servent tous à suggérer l'étrange relation de l'absence à la présence, évoquant finalement le mystère de la mort. Empruntant la dialectique manichéenne, Ernaux utilise l'image du Saint Suaire pour renforcer le lien entre le corps et l'écriture, désignant L'Usage de la photo comme le cénotaphe devant contenir in absentia l'analogon corps-corpus de son œuvre. Le texte mène ultimement à la révélation épiphanique d'une re-co-naissance — reconnaissance pour la valeur de la vie, connaissance des mystères de l'absence, co-naissance tout à la fois du texte à deux voix et de Marie à l'écriture. L'article s'inspire des thèses de Philippe Lejeune, Michel Beaujour, Gilles Mora et Roland Barthes en ce qui concerne la discussion des genres littéraires et l'exploitation des caractéristiques inhérentes à la photographie. Les essais de Didi-Huberman informent l'analyse de la relation du fortuit à l'écriture expérimentale et ont fourni l'image du kaléidoscope comme modèle théorique.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131265 701 ERNA Monographie Salle de consultation Littérature Exclu du prêt Chapeaux / Agnès Rosenstiehl / Paris [France] : Autrement (1996)
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