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Femmes photographes de guerre / Paris [France] : Paris Musées (2022)
Titre : Femmes photographes de guerre : [exposition, Paris, Musée de la Libération de Paris-Musée du général Leclerc-Musée Jean Moulin, 8 mars-31 décembre 2022] Type de document : texte imprimé Auteurs : Sylvie Zaidman, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Felicity Korn, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anne-Marie Beckmann (1971-....), Directeur de publication, rédacteur en chef Congrès : Musée de la Libération de Paris-Musée du général Leclerc-Musée Jean Moulin, Auteur ; Museum Kunst Palast, Auteur Editeur : Paris [France] : Paris Musées Année de publication : 2022 Autre Editeur : Musée de la Libération de Paris Importance : 1 vol. (127 p.) Présentation : ill. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7596-0521-7 Prix : 19,90 € Note générale : Bibliogr. p. 124-125 Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Catégories : Femme -- Dans la photographie , Femme artiste -- 20e siècle , Photographie de guerre , Photographie de presse Mots-clés : photographie femme photoreportage guerre conflit 20e siècle 21e siècle photographie de guerre Index. décimale : 778.9 Photographie de différents sujets Résumé : Avec cette nouvelle exposition, le musée de la Libération de Paris – musée du général Leclerc - musée Jean Moulin continue d’explorer l’histoire en présentant les oeuvres de huit femmes photographes reconnues qui ont couvert 75 ans de conflits internationaux entre 1936 et 2011 : Lee Miller (1907-1977), Gerda Taro (1910-1937), Catherine Leroy (1944-2006), Christine Spengler (née en 1945), Françoise Demulder (1947-2008), Susan Meiselas (née en 1948), Carolyn Cole (née en 1961) et Anja Niedringhaus (1965-2014).
À l’aide d’une centaine de documents, plus de 80 photographies, ainsi qu’une douzaine de journaux et de magazines originaux, l’exposition met en évidence l’implication des femmes dans tous les conflits, qu’elles soient combattantes, victimes ou témoins.Femmes photographes de guerre : [exposition, Paris, Musée de la Libération de Paris-Musée du général Leclerc-Musée Jean Moulin, 8 mars-31 décembre 2022] [texte imprimé] / Sylvie Zaidman, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Felicity Korn, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anne-Marie Beckmann (1971-....), Directeur de publication, rédacteur en chef / Musée de la Libération de Paris-Musée du général Leclerc-Musée Jean Moulin, Auteur ; Museum Kunst Palast, Auteur . - Paris (France) : Paris Musées : [S.l.] : Musée de la Libération de Paris, 2022 . - 1 vol. (127 p.) : ill. ; 28 cm.
ISBN : 978-2-7596-0521-7 : 19,90 €
Bibliogr. p. 124-125
Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger)
Catégories : Femme -- Dans la photographie , Femme artiste -- 20e siècle , Photographie de guerre , Photographie de presse Mots-clés : photographie femme photoreportage guerre conflit 20e siècle 21e siècle photographie de guerre Index. décimale : 778.9 Photographie de différents sujets Résumé : Avec cette nouvelle exposition, le musée de la Libération de Paris – musée du général Leclerc - musée Jean Moulin continue d’explorer l’histoire en présentant les oeuvres de huit femmes photographes reconnues qui ont couvert 75 ans de conflits internationaux entre 1936 et 2011 : Lee Miller (1907-1977), Gerda Taro (1910-1937), Catherine Leroy (1944-2006), Christine Spengler (née en 1945), Françoise Demulder (1947-2008), Susan Meiselas (née en 1948), Carolyn Cole (née en 1961) et Anja Niedringhaus (1965-2014).
À l’aide d’une centaine de documents, plus de 80 photographies, ainsi qu’une douzaine de journaux et de magazines originaux, l’exposition met en évidence l’implication des femmes dans tous les conflits, qu’elles soient combattantes, victimes ou témoins.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131137 U EXPO PHOTO 2022 Catalogue d'exposition Salle de consultation Photographie Exclu du prêt
Titre : Baya : Femmes en leur Jardin ; [exposition, Paris, Institut du monde arabe, du 8 novembre 2022 au 26 mars 2023 Type de document : texte imprimé Auteurs : Nathalie Bondil (1967-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anissa Bouayed (19..-....), Commissaire d'exposition ; Djamila Chakour (19..-....), Commissaire d'exposition ; Claude Lemand (1945-....), Commissaire d'exposition ; Institut du monde arabe (Paris, France), Collectivité éditrice ; Marseille, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Baya (1931-1998), Artiste ; Jack Lang (1939-....), Préfacier, etc. ; Payan (1978-.....), Préfacier, etc. ; Nathalie Bondil (1967-....), Préfacier, etc. ; Nicolas Misery (1982-....), Préfacier, etc. Editeur : Marseille : Editions Images Plurielles Année de publication : 2022 Autre Editeur : Paris [France] : Institut du monde arabe Importance : 1 volume (283 pages) Présentation : couv ill en coul ; ill en coul Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-919436-57-6 Prix : 38 € Langues : Français (fre) Catégories : Algérie -- Dans l'art , Céramique -- 20e siècle , Couleur -- Dans la peinture , Femme artiste -- 20e siècle , Peinture -- 20e siècle , Sculpture -- 20e siècle Mots-clés : Peinture couleur Algérie France colonialisme femme musique spiritualité 20e siècle céramique sculpture Index. décimale : 750 La peinture et les peintres Résumé : "Les mots pour parler de Baya sont souvent piégés, car ils ressassent l’idée du miracle initial ou qualifient son art d’art naïf. L’un obère toute réelle historicité au regard de sa trajectoire et l’autre empêche de voir la singularité de son art, son raffinement, ses évolutions, sa dimension spirituelle." Anissa Bouayed. Baya n’a pas souffert, comme d’autres femmes artistes, d’un manque de visibilité : elle avait 16 ans lors de la première grande exposition de ses œuvres, organisée à Paris en 1947 par le galeriste Aimé Maeght. Son travail, qualifié à tort « d’art naïf » ou « d'art brut », a exercé une influence majeure, particulièrement en Algérie où elle fut beaucoup imitée par les générations formées après l’Indépendance, pour sa singularité, son raffinement et sa dimension spirituelle. Les œuvres de Baya conservées au musée de l’Institut du monde arabe, augmentées de la donation Claude et France Lemand, forment un ensemble documentant toutes ses périodes d’activité, de 1947 à sa mort en 1998. Elles viennent compléter le fabuleux trésor des Archives nationales d'Outre-Mer d'Aix-en-Provence et d'autres prêts. L'ensemble permet de saisir l’évolution de sa peinture – avec notamment l’introduction du thème de la musique à partir des années 1960 –, jusqu’aux émouvantes œuvres de 1998, les dernières réalisées par l’artiste. « Baya. Femmes en leur Jardin » apportera aussi, dans une perspective d’études coloniales et décoloniales, un éclairage inédit sur le « cas Baya », étayé par l’exploration de ses archives, en particulier sa correspondance avec sa mère adoptive Marguerite Caminat. Comment cette jeune fille non scolarisée (comme 98% des filles « indigènes » de sa génération), qui a connu souffrance et violence, devint-elle, à la fin de la période coloniale, cette Baya maîtrisant le langage des formes et des couleurs et créant un style bien identifiable, propulsée dès l’âge de 16 ans au sommet de la notoriété, éblouissant les amateurs d'art parisiens et faisant l'objet d'une double page (écrite par Edmonde Charles-Roux) dans le magazine Vogue. Des visites, conférences, rencontres et publications analyseront le contexte historique, social, économique et esthétique de production de chacune des périodes du parcours de Baya, et étudieront les œuvres dans ce qu’elles ont de contingent, d’unique et d’universel. Prêts exceptionnels de : Archives nationales d’Outre-mer (ANOM, Aix-en-Provence), Fondation Kamel Lazaar (Tunis), Galerie Maeght (Paris), Musée Réattu (Arles), Musée d’art moderne de Lille métropole (LaM, Villeneuve-d’Ascq), Musée Cantini (Marseille), Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers (MANAS, Laval), Centre national des arts plastiques (CNAP, Paris) et de collections privées historiques. Note de contenu : contient "Grande frise", Musée Réattu Baya : Femmes en leur Jardin ; [exposition, Paris, Institut du monde arabe, du 8 novembre 2022 au 26 mars 2023 [texte imprimé] / Nathalie Bondil (1967-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anissa Bouayed (19..-....), Commissaire d'exposition ; Djamila Chakour (19..-....), Commissaire d'exposition ; Claude Lemand (1945-....), Commissaire d'exposition ; Institut du monde arabe (Paris, France), Collectivité éditrice ; Marseille, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Baya (1931-1998), Artiste ; Jack Lang (1939-....), Préfacier, etc. ; Payan (1978-.....), Préfacier, etc. ; Nathalie Bondil (1967-....), Préfacier, etc. ; Nicolas Misery (1982-....), Préfacier, etc. . - Marseille (13001) : Editions Images Plurielles : Paris (France) : Institut du monde arabe, 2022 . - 1 volume (283 pages) : couv ill en coul ; ill en coul ; 31 cm.
ISBN : 978-2-919436-57-6 : 38 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Algérie -- Dans l'art , Céramique -- 20e siècle , Couleur -- Dans la peinture , Femme artiste -- 20e siècle , Peinture -- 20e siècle , Sculpture -- 20e siècle Mots-clés : Peinture couleur Algérie France colonialisme femme musique spiritualité 20e siècle céramique sculpture Index. décimale : 750 La peinture et les peintres Résumé : "Les mots pour parler de Baya sont souvent piégés, car ils ressassent l’idée du miracle initial ou qualifient son art d’art naïf. L’un obère toute réelle historicité au regard de sa trajectoire et l’autre empêche de voir la singularité de son art, son raffinement, ses évolutions, sa dimension spirituelle." Anissa Bouayed. Baya n’a pas souffert, comme d’autres femmes artistes, d’un manque de visibilité : elle avait 16 ans lors de la première grande exposition de ses œuvres, organisée à Paris en 1947 par le galeriste Aimé Maeght. Son travail, qualifié à tort « d’art naïf » ou « d'art brut », a exercé une influence majeure, particulièrement en Algérie où elle fut beaucoup imitée par les générations formées après l’Indépendance, pour sa singularité, son raffinement et sa dimension spirituelle. Les œuvres de Baya conservées au musée de l’Institut du monde arabe, augmentées de la donation Claude et France Lemand, forment un ensemble documentant toutes ses périodes d’activité, de 1947 à sa mort en 1998. Elles viennent compléter le fabuleux trésor des Archives nationales d'Outre-Mer d'Aix-en-Provence et d'autres prêts. L'ensemble permet de saisir l’évolution de sa peinture – avec notamment l’introduction du thème de la musique à partir des années 1960 –, jusqu’aux émouvantes œuvres de 1998, les dernières réalisées par l’artiste. « Baya. Femmes en leur Jardin » apportera aussi, dans une perspective d’études coloniales et décoloniales, un éclairage inédit sur le « cas Baya », étayé par l’exploration de ses archives, en particulier sa correspondance avec sa mère adoptive Marguerite Caminat. Comment cette jeune fille non scolarisée (comme 98% des filles « indigènes » de sa génération), qui a connu souffrance et violence, devint-elle, à la fin de la période coloniale, cette Baya maîtrisant le langage des formes et des couleurs et créant un style bien identifiable, propulsée dès l’âge de 16 ans au sommet de la notoriété, éblouissant les amateurs d'art parisiens et faisant l'objet d'une double page (écrite par Edmonde Charles-Roux) dans le magazine Vogue. Des visites, conférences, rencontres et publications analyseront le contexte historique, social, économique et esthétique de production de chacune des périodes du parcours de Baya, et étudieront les œuvres dans ce qu’elles ont de contingent, d’unique et d’universel. Prêts exceptionnels de : Archives nationales d’Outre-mer (ANOM, Aix-en-Provence), Fondation Kamel Lazaar (Tunis), Galerie Maeght (Paris), Musée Réattu (Arles), Musée d’art moderne de Lille métropole (LaM, Villeneuve-d’Ascq), Musée Cantini (Marseille), Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers (MANAS, Laval), Centre national des arts plastiques (CNAP, Paris) et de collections privées historiques. Note de contenu : contient "Grande frise", Musée Réattu Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131179 U MONO BAYA Catalogue d'exposition Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt Dards d'art. Femme insecte / Joan Miro / 1968 / Propriété du Musée Réattu Cédérom Fondation Marguerite et Aimé Maeght, Saint Paul de Vence
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Titre de série : Dards d'art Titre : Femme insecte Type de document : document multimédia Auteurs : Joan Miro (1893-1983) , Artiste
Année de publication : 1968 Importance : 1 image fixe numérisée Présentation : ill. en coul. Format : 879 x 1358 px ; 223 Ko ; JPEG Catégories : Dards d'art (1999) Mots-clés : sculpture bronze insecte femme Index. décimale : 736 Taille, ciselage, sculpture Note de contenu : Bronze ; 107 x 21 x 13 cm. Cote : CD 2/69 Droits image : Propriété du Musée Réattu Localisation de l'oeuvre : Fondation Marguerite et Aimé Maeght, Saint Paul de Vence Support : Cédérom Dards d'art. Femme insecte [document multimédia] / Joan Miro (1893-1983), Artiste . - 1968 . - 1 image fixe numérisée : ill. en coul. ; 879 x 1358 px ; 223 Ko ; JPEG.
Catégories : Dards d'art (1999) Mots-clés : sculpture bronze insecte femme Index. décimale : 736 Taille, ciselage, sculpture Note de contenu : Bronze ; 107 x 21 x 13 cm. Cote : CD 2/69 Droits image : Propriété du Musée Réattu Localisation de l'oeuvre : Fondation Marguerite et Aimé Maeght, Saint Paul de Vence Support : Cédérom Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire Documents numériques
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Joan MIRO, Femme insecte (1968)Image Jpeg
Titre : Picasso les femmes de sa vie : Un hommage Titre original : Picasso Women in his life An hommage Type de document : texte imprimé Auteurs : Markus Müller (19..-....), Auteur ; Marilyn McCully, Auteur ; Margrit Bernard, Editeur scientifique Editeur : Munich [Allemagne] : Hirmer Année de publication : 2022 Importance : 192 p Présentation : couv ill en coul ; ill en coul Format : 28 x 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-7774-3726-2 Prix : 42 € Note générale : Les femmes présentées :
Dona Maria Picasso y Lopez (mère de Picasso), Maria Dolores Ruiz Picasso (sœur de Picasso), Gertrude Stein, Fernande Olivier, Eva Gouel (Marcelle Humbert), Olga Khokhlova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar, Françoise Gilot, Jaqueline Roque.Langues : Anglais (eng) Catégories : Femme -- Dans l'art , Picasso, Pablo (1881-1973) , Picasso, Pablo (1881-1973) -- Biographies Mots-clés : Peinture Picasso 20e siècle biographie femme muse Espagne France destin Index. décimale : 709 Études biographiques, géographiques, historiques relatives aux arts décoratifs et aux beaux-arts (analyse, art
composite, critique, géographie et histoire des arts décoratifs et des beaux-arts, oeuvres, oeuvres d'art
expérimental et multimédia achevées n'appartenant pas à une technologie reconnue, ouvrages de critique ;
ouvrages généraux sur l'art européen, les périodes historiques)Résumé : Il est communément admis que l'Å“uvre de Picasso a reçu un nouvel élan avec chaque nouvelle muse de sa vie. Ce volume ne traite pas de sa biographie ou de ses phases stylistiques, mais rend hommage aux destins individuels des femmes qui ont marqué la vie de l'artiste. Des personnalités comme Françoise Gilot et Dora Maar font partie de celles dont la vie et l'Å“uvre créatrice sont reconnues dans leur intégralité, et pas seulement les années passées aux côtés de Picasso.
Le livre esquisse la vie de dix femmes dans la vie de l'artiste espagnol. Picasso a été proche de sa mère tout au long de sa vie et a choisi son nom de jeune fille comme nom d'artiste. Lorsqu'il a voulu épouser la ballerine russe Olga Khokhlova, elle l'a prévenu qu'il resterait marié à la peinture toute sa vie. Ils se séparent en 1935 ; la raison en est sa jeune muse Marie-Thérèse Walter, qui sera elle aussi bientôt détrônée par Dora Maar. À la suite de diverses séparations, des femmes comme la jeune artiste Françoise Gilot ont également disparu des toiles de Picasso, sans pour autant disparaître totalement. Ce livre leur rend hommage à toutes.
Picasso les femmes de sa vie = Picasso Women in his life An hommage : Un hommage [texte imprimé] / Markus Müller (19..-....), Auteur ; Marilyn McCully, Auteur ; Margrit Bernard, Editeur scientifique . - Munich (Allemagne) : Hirmer, 2022 . - 192 p : couv ill en coul ; ill en coul ; 28 x 22 cm.
ISBN : 978-3-7774-3726-2 : 42 €
Les femmes présentées :
Dona Maria Picasso y Lopez (mère de Picasso), Maria Dolores Ruiz Picasso (sœur de Picasso), Gertrude Stein, Fernande Olivier, Eva Gouel (Marcelle Humbert), Olga Khokhlova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar, Françoise Gilot, Jaqueline Roque.
Langues : Anglais (eng)
Catégories : Femme -- Dans l'art , Picasso, Pablo (1881-1973) , Picasso, Pablo (1881-1973) -- Biographies Mots-clés : Peinture Picasso 20e siècle biographie femme muse Espagne France destin Index. décimale : 709 Études biographiques, géographiques, historiques relatives aux arts décoratifs et aux beaux-arts (analyse, art
composite, critique, géographie et histoire des arts décoratifs et des beaux-arts, oeuvres, oeuvres d'art
expérimental et multimédia achevées n'appartenant pas à une technologie reconnue, ouvrages de critique ;
ouvrages généraux sur l'art européen, les périodes historiques)Résumé : Il est communément admis que l'Å“uvre de Picasso a reçu un nouvel élan avec chaque nouvelle muse de sa vie. Ce volume ne traite pas de sa biographie ou de ses phases stylistiques, mais rend hommage aux destins individuels des femmes qui ont marqué la vie de l'artiste. Des personnalités comme Françoise Gilot et Dora Maar font partie de celles dont la vie et l'Å“uvre créatrice sont reconnues dans leur intégralité, et pas seulement les années passées aux côtés de Picasso.
Le livre esquisse la vie de dix femmes dans la vie de l'artiste espagnol. Picasso a été proche de sa mère tout au long de sa vie et a choisi son nom de jeune fille comme nom d'artiste. Lorsqu'il a voulu épouser la ballerine russe Olga Khokhlova, elle l'a prévenu qu'il resterait marié à la peinture toute sa vie. Ils se séparent en 1935 ; la raison en est sa jeune muse Marie-Thérèse Walter, qui sera elle aussi bientôt détrônée par Dora Maar. À la suite de diverses séparations, des femmes comme la jeune artiste Françoise Gilot ont également disparu des toiles de Picasso, sans pour autant disparaître totalement. Ce livre leur rend hommage à toutes.
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131168 U MONO PICA Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt
Titre : Helmut Newton : magnifier le désastre Type de document : texte imprimé Auteurs : Dominique Baqué, Auteur Editeur : Paris [France] : Éditions du Regard Année de publication : DL 2019 Importance : 1 vol. (279 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84105-387-2 Prix : 29 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Corps -- Dans l'art , Femme fatale -- Dans l'art , Mode et Art , Photographie , Portrait -- Dans l'art Mots-clés : photographie femme féminité érotisme corps fétichisme SM nazisme Léni Riefensthal portrait mode Index. décimale : 770.92 Études biographiques relative à la photographie (biographies, études critiques sur un seul photographe,
photographes sans tenir compte du type de photographie)Résumé : On reconnaît immédiatement une photographie d'Helmut Newton. Comme s'il avait inventé un monde, le sien, à nul autre pareil, et une écriture photographique singulière, totalement maîtrisée, apollinienne, presque froide.
Et, de Newton, l'imaginaire collectif a retenu une iconographie triomphante, solaire, faite de femmes en gloire, athlétiques, puissantes et désirantes, d'un érotisme glacé, de piscines californiennes à la David Hockney, de palaces fastueux, de fourrures et de bijoux. Bref, le monde des riches.
Mais on sait moins le versant obscur, dionysiaque de l'oeuvre : la satire des riches et des puissants, l'élaboration d'un érotisme des ténèbres, où se jouent rituels SM, minerves, prothèses, enserrements du corps, et qui ouvre l'apollinisme apparent des images à la blessure dionysiaque. Jusqu'à la mise en scène des « doubles » à l'inquiétante étrangeté freudienne, des « écorchés », des vrais-faux cadavres, des meurtres. Jusqu'à la cruelle lucidité, enfin, de son regard sur le vieillissement des corps - y compris le sien, qui fut confronté à la maladie.
Surtout, et d'autant plus qu'il en a très peu parlé et s'est toujours refusé à en faire son fonds de commerce, on ignore que le jeune Helmut est d'abord un Juif berlinois rescapé de l'extermination nazie, dont la vie a sans cesse rejoué la figure mythique du Juif errant et qui trouva dans Paris, sa ville d'élection, le lieu où s'enraciner enfin, après Singapour, l'Australie, Londres et Los Angeles.
Et c'est précisément à l'aune de cette judéité, jamais revendiquée comme telle mais douloureuse, que l'auteur a voulu réexaminer le corpus newtonien : en témoignent ces corps de femmes puissantes qui s'avèrent la réplique du corps aryen glorifié par le nazisme, le fétichisme des uniformes, du cuir et des casques, la présence obsédante des chiens, ou encore les portraits de Léni Riefensthal, l'égérie du Troisième Reich.
Mais, de ce désastre « germanique », Newton n'aura jamais fait la plainte amère ou rageuse : il a choisi, tout au contraire, de le magnifier.Note de contenu : photo de couv. : Charlotte Rampling, Hôtel Nord-Pinus, Arles, 1973 Helmut Newton : magnifier le désastre [texte imprimé] / Dominique Baqué, Auteur . - Paris (France) : Éditions du Regard, DL 2019 . - 1 vol. (279 p.) : ill. en coul. ; 25 cm.
ISBN : 978-2-84105-387-2 : 29 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : Corps -- Dans l'art , Femme fatale -- Dans l'art , Mode et Art , Photographie , Portrait -- Dans l'art Mots-clés : photographie femme féminité érotisme corps fétichisme SM nazisme Léni Riefensthal portrait mode Index. décimale : 770.92 Études biographiques relative à la photographie (biographies, études critiques sur un seul photographe,
photographes sans tenir compte du type de photographie)Résumé : On reconnaît immédiatement une photographie d'Helmut Newton. Comme s'il avait inventé un monde, le sien, à nul autre pareil, et une écriture photographique singulière, totalement maîtrisée, apollinienne, presque froide.
Et, de Newton, l'imaginaire collectif a retenu une iconographie triomphante, solaire, faite de femmes en gloire, athlétiques, puissantes et désirantes, d'un érotisme glacé, de piscines californiennes à la David Hockney, de palaces fastueux, de fourrures et de bijoux. Bref, le monde des riches.
Mais on sait moins le versant obscur, dionysiaque de l'oeuvre : la satire des riches et des puissants, l'élaboration d'un érotisme des ténèbres, où se jouent rituels SM, minerves, prothèses, enserrements du corps, et qui ouvre l'apollinisme apparent des images à la blessure dionysiaque. Jusqu'à la mise en scène des « doubles » à l'inquiétante étrangeté freudienne, des « écorchés », des vrais-faux cadavres, des meurtres. Jusqu'à la cruelle lucidité, enfin, de son regard sur le vieillissement des corps - y compris le sien, qui fut confronté à la maladie.
Surtout, et d'autant plus qu'il en a très peu parlé et s'est toujours refusé à en faire son fonds de commerce, on ignore que le jeune Helmut est d'abord un Juif berlinois rescapé de l'extermination nazie, dont la vie a sans cesse rejoué la figure mythique du Juif errant et qui trouva dans Paris, sa ville d'élection, le lieu où s'enraciner enfin, après Singapour, l'Australie, Londres et Los Angeles.
Et c'est précisément à l'aune de cette judéité, jamais revendiquée comme telle mais douloureuse, que l'auteur a voulu réexaminer le corpus newtonien : en témoignent ces corps de femmes puissantes qui s'avèrent la réplique du corps aryen glorifié par le nazisme, le fétichisme des uniformes, du cuir et des casques, la présence obsédante des chiens, ou encore les portraits de Léni Riefensthal, l'égérie du Troisième Reich.
Mais, de ce désastre « germanique », Newton n'aura jamais fait la plainte amère ou rageuse : il a choisi, tout au contraire, de le magnifier.Note de contenu : photo de couv. : Charlotte Rampling, Hôtel Nord-Pinus, Arles, 1973 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130956 MONO NEWT Monographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt PermalinkPermalinkPermalinkLes Transmutations n° V, Femme amphore / Brassaï / 1934-1935 / Propriété du Musée Réattu Diapositive Collection permanente
PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkDards d'art. Les années vous guettent / Dora Maar / 1936 / Propriété du Musée Réattu Cédérom Collection Lucien Treillard, Paris
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PermalinkDards d'art. L'artiste a le libre choix de son oeuvre / Lucien Lorelle / 1929 / Propriété du Musée Réattu Cédérom Collection Klaus Behnken, Berlin
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PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkGuadalupe Marin de Rivera / Edward Weston / 1924 / Propriété du Musée Réattu Diapositive Collection permanente
PermalinkLee Miller en robe de soie / Man Ray / 1930 / Propriété du Musée Réattu Diapositive Collection privée - Paris
PermalinkLee Miller en tailleur à pois / Man Ray / 1930 / Propriété du Musée Réattu Diapositive Collection privée - Paris
PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkSans titre / Touhami Ennadre / 1976 / Propriété du Musée Réattu Diapositive Collection permanente
PermalinkTorse féminin / Ossip Zadkine / 1935 / Propriété du Musée Réattu Cédérom Collection permanente
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PermalinkTorse féminin / Ossip Zadkine / 1935 / Propriété du Musée Réattu Cédérom Collection permanente
PermalinkTrois siècles de mode / Paris : Musée des arts décoratifs (DL 2016)
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