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Partager le résultat de cette rechercheTrois siècles de mode / Paris : Musée des arts décoratifs (DL 2016)
Titre : Trois siècles de mode : fashion forward ; [exposition, Paris, Musée des arts décoratifs, 7 avril-14 août 2016] Type de document : texte imprimé Auteurs : Marc Ascoli, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Musée des arts décoratifs (Nantes, France), Auteur Editeur : Paris : Musée des arts décoratifs Année de publication : DL 2016 Importance : 1 vol. (279 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-916914-62-6 Prix : 55 EUR Note générale : Exposition présentée sous le titre : "Fashion forward : 3 siècles de mode" Langues : Français (fre) Catégories : Costume -- 20e siècle -- Ouvrages illustrés , Mode -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition , Mode et Art , Photographie de mode Mots-clés : mode costume 18e siècle 19e siècle 20e siècle 21e siècle photographie France arts décoratifs femme enfant homme haute couture prêt-à -porter accessoires Index. décimale : 746 Art et artisanat des textiles Résumé : Ce livre dévoile une centaine des plus belles pièces de mode féminine, masculine et enfantine de la collection du musée des Arts décoratifs à Paris : du XVIIIe siècle à aujourd'hui, costumes anciens, pièces de haute couture, silhouettes emblématiques du prêt-à -porter, parfois accompagnés d'accessoires, tous appartenant aux collections nationales françaises, forment une frise chronologique illustrant trois siècles d'histoire de la mode. Ils dialoguent avec des objets d'art décoratif conservés au musée - boiseries du XVIIIe siècle, papiers peints panoramiques du XIXe siècle, mobilier de décorateurs des années 1930 -, mais aussi avec des gravures de mode, des peintures, des photographies d'archives, des esquisses ou, pour l'époque contemporaine, avec des photographies réalisées par les plus grands photographes de mode. Ce voyage au fil du temps dessine une histoire des attitudes et reflète un art de vivre typiquement français. C'est tout un musée idéal de la mode qui défile en images, dont les figures majeures sont Charles-Frederick Worth, Jacques Doucet, Paul Poiret, Jeanne Lanvin, Madeleine Vionnet, Gabrielle Chanel, Christian Dior et Yves Saint Laurent. Trois essais écrits par les conservateurs du musée abordent la question du système de la mode, celle des rapports entre la mode et l'art, ou encore celle de la collection de mode dans les musées. Les photographies, réalisées spécialement pour ce livre sous la direction de Marc Ascoli, qui a également conçu la mise en pages, magnifient les formes et les matières et composent page après page un fil conducteur d'une grande poésie. Intemporelles, elles apportent aux vêtements comme une touche d'éternité. Cet ouvrage est autant le catalogue d'une exposition que le grand livre attendu sur l'une des collections de mode les plus prestigieuses. Trois siècles de mode : fashion forward ; [exposition, Paris, Musée des arts décoratifs, 7 avril-14 août 2016] [texte imprimé] / Marc Ascoli, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Musée des arts décoratifs (Nantes, France), Auteur . - Paris : Musée des arts décoratifs, DL 2016 . - 1 vol. (279 p.) : ill. en coul. ; 31 cm.
ISBN : 978-2-916914-62-6 : 55 EUR
Exposition présentée sous le titre : "Fashion forward : 3 siècles de mode"
Langues : Français (fre)
Catégories : Costume -- 20e siècle -- Ouvrages illustrés , Mode -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition , Mode et Art , Photographie de mode Mots-clés : mode costume 18e siècle 19e siècle 20e siècle 21e siècle photographie France arts décoratifs femme enfant homme haute couture prêt-à -porter accessoires Index. décimale : 746 Art et artisanat des textiles Résumé : Ce livre dévoile une centaine des plus belles pièces de mode féminine, masculine et enfantine de la collection du musée des Arts décoratifs à Paris : du XVIIIe siècle à aujourd'hui, costumes anciens, pièces de haute couture, silhouettes emblématiques du prêt-à -porter, parfois accompagnés d'accessoires, tous appartenant aux collections nationales françaises, forment une frise chronologique illustrant trois siècles d'histoire de la mode. Ils dialoguent avec des objets d'art décoratif conservés au musée - boiseries du XVIIIe siècle, papiers peints panoramiques du XIXe siècle, mobilier de décorateurs des années 1930 -, mais aussi avec des gravures de mode, des peintures, des photographies d'archives, des esquisses ou, pour l'époque contemporaine, avec des photographies réalisées par les plus grands photographes de mode. Ce voyage au fil du temps dessine une histoire des attitudes et reflète un art de vivre typiquement français. C'est tout un musée idéal de la mode qui défile en images, dont les figures majeures sont Charles-Frederick Worth, Jacques Doucet, Paul Poiret, Jeanne Lanvin, Madeleine Vionnet, Gabrielle Chanel, Christian Dior et Yves Saint Laurent. Trois essais écrits par les conservateurs du musée abordent la question du système de la mode, celle des rapports entre la mode et l'art, ou encore celle de la collection de mode dans les musées. Les photographies, réalisées spécialement pour ce livre sous la direction de Marc Ascoli, qui a également conçu la mise en pages, magnifient les formes et les matières et composent page après page un fil conducteur d'une grande poésie. Intemporelles, elles apportent aux vêtements comme une touche d'éternité. Cet ouvrage est autant le catalogue d'une exposition que le grand livre attendu sur l'une des collections de mode les plus prestigieuses. Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131060 U 746 MUSE Monographie Salle de consultation Mode Exclu du prêt
Titre : Ambidextre Type de document : texte imprimé Auteurs : Pierre Alechinsky (1927-....), Auteur Editeur : [Paris] : Gallimard Année de publication : DL 2019 Importance : 1 vol. (456 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-286842-9 Prix : 39 EUR Note générale : iconographie Langues : Français (fre) Catégories : Peinture -- 20e siècle Mots-clés : peinture 20e siècle écriture souvenir mémoire Index. décimale : 750.2 Peinture : Ouvrages divers Résumé : « En territoire pictural nos yeux se délectent des mouvements d'hésitation ou de décision de la main. Quand on délègue aux mots ce qui ne sort pas forcément d'une boîte de couleurs, les relire imprimés (le livre montre le net et le net m'inquiète) donne des envies de retouches.
Vieilles habitudes du peintre qui travaille uniquement sur manuscrit : le tableau même. Mettons qu'une raison de nature me fait revenir sur mes pas typographiques ; encore que, dans la foulée, mon crayon fonce ici vers de nouvelles pages. » Pierre Alechinsky nous a livré, dans trois ouvrages publiés dans les années 1990 (Lettre suit, 1992 ; Baluchon et ricochets, 1994 ; Remarques marginales, 1997) des souvenirs, des impressions et plein d'anecdotes. Les artistes qu'il a connus tout au long de sa longue carrière artistique, les personnages les plus disparates, les situations les plus cocasses et inattendues prennent forme sous la plume de cet artiste franco-belge qui se révèle aussi créatif en littérature qu'en peinture.
Ambidextre est né de la réunion des ces trois volumes parus chez Gallimard et quelques ajouts.
Il est enrichi d'une iconographie originale sélectionnée par l'artiste pour cet ouvrage, sorte de cabinet de curiosités artistiques.Ambidextre [texte imprimé] / Pierre Alechinsky (1927-....), Auteur . - [Paris] : Gallimard, DL 2019 . - 1 vol. (456 p.) : ill. en coul. ; 24 cm.
ISBN : 978-2-07-286842-9 : 39 EUR
iconographie
Langues : Français (fre)
Catégories : Peinture -- 20e siècle Mots-clés : peinture 20e siècle écriture souvenir mémoire Index. décimale : 750.2 Peinture : Ouvrages divers Résumé : « En territoire pictural nos yeux se délectent des mouvements d'hésitation ou de décision de la main. Quand on délègue aux mots ce qui ne sort pas forcément d'une boîte de couleurs, les relire imprimés (le livre montre le net et le net m'inquiète) donne des envies de retouches.
Vieilles habitudes du peintre qui travaille uniquement sur manuscrit : le tableau même. Mettons qu'une raison de nature me fait revenir sur mes pas typographiques ; encore que, dans la foulée, mon crayon fonce ici vers de nouvelles pages. » Pierre Alechinsky nous a livré, dans trois ouvrages publiés dans les années 1990 (Lettre suit, 1992 ; Baluchon et ricochets, 1994 ; Remarques marginales, 1997) des souvenirs, des impressions et plein d'anecdotes. Les artistes qu'il a connus tout au long de sa longue carrière artistique, les personnages les plus disparates, les situations les plus cocasses et inattendues prennent forme sous la plume de cet artiste franco-belge qui se révèle aussi créatif en littérature qu'en peinture.
Ambidextre est né de la réunion des ces trois volumes parus chez Gallimard et quelques ajouts.
Il est enrichi d'une iconographie originale sélectionnée par l'artiste pour cet ouvrage, sorte de cabinet de curiosités artistiques.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130983 U MONO ALE Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt
Titre : Les cahiers de Picasso Type de document : texte imprimé Auteurs : Pablo Picasso (1881-1973) , Artiste ; Museu Picasso (Barcelone, Espagne), Auteur ; Emmanuel Guigon (1959-....), Editeur scientifique ; Malen Gual, Editeur scientifique
Editeur : Barcelone [Espagne] : Museo Picasso Année de publication : 2020 Importance : 398 p Présentation : couv. en coul. ; ill. en coul. Format : 27,5 x 21,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-84-12-23277-6 Note générale : Le présent catalogue raisonné dans lequel tous les objets documentaires sont rassemblés, qui font partie des 19 cahiers de la collection du Museu Picasso Barcelona, est le fruit d'un intense travail de recherche, documentation et numérisation réalisé par les équipes du musée, en grande partie en période de pandémie, avec la volonté de stimuler les générations futures de chercheurs sur Picasso. Langues : Français (fre) Catégories : Dessin -- 20e siècle , Peinture -- 20e siècle Mots-clés : peinture dessin cahier Picasso 20e siècle esquisse Index. décimale : 750.2 Peinture : Ouvrages divers Résumé : l'année 2020 marque le cinquantenaire de la généreuse donation - faite par Pablo Picasso au musée barcelonais qui lui doit son nom - d'une série d'oeuvres ayant appartenu à la collection conservée par la famille de l'artiste à leur domicile du passeig de Gracia. Dans l'acte notarié qui formalisait ce geste, Picasso avait déclaré : "Moi, Pablo Picasso, de nationalité espagnole et résidant à Mougins, donne - en mémoire de mon inoubliable ami Jaime Sabartès - à la ville de Barcelone, afin d'être conservés et exposés au musée situé rue Montcada, toutes les peintures, mes dessins et les autres oeuvres figurant sur la liste incluse ci-après". (...) Le catalogue raisonné et l'exposition Picasso, Les cahiers montrent une partie de ce legs, en l'occurrence 19 des 200 cahiers de dessin où Picasso consignait ses doutes et ses découvertes. 17 carnets couvrent les années 1894-1900, période de formation (...). 2 autres carnets vinrent s'y ajouter "le Carnet catalan" et celui dit de "La tauromachie". (...° Joan Subirats Humet Les cahiers de Picasso [texte imprimé] / Pablo Picasso (1881-1973)
ISBN : 978-84-12-23277-6
Le présent catalogue raisonné dans lequel tous les objets documentaires sont rassemblés, qui font partie des 19 cahiers de la collection du Museu Picasso Barcelona, est le fruit d'un intense travail de recherche, documentation et numérisation réalisé par les équipes du musée, en grande partie en période de pandémie, avec la volonté de stimuler les générations futures de chercheurs sur Picasso.
Langues : Français (fre)
Catégories : Dessin -- 20e siècle , Peinture -- 20e siècle Mots-clés : peinture dessin cahier Picasso 20e siècle esquisse Index. décimale : 750.2 Peinture : Ouvrages divers Résumé : l'année 2020 marque le cinquantenaire de la généreuse donation - faite par Pablo Picasso au musée barcelonais qui lui doit son nom - d'une série d'oeuvres ayant appartenu à la collection conservée par la famille de l'artiste à leur domicile du passeig de Gracia. Dans l'acte notarié qui formalisait ce geste, Picasso avait déclaré : "Moi, Pablo Picasso, de nationalité espagnole et résidant à Mougins, donne - en mémoire de mon inoubliable ami Jaime Sabartès - à la ville de Barcelone, afin d'être conservés et exposés au musée situé rue Montcada, toutes les peintures, mes dessins et les autres oeuvres figurant sur la liste incluse ci-après". (...) Le catalogue raisonné et l'exposition Picasso, Les cahiers montrent une partie de ce legs, en l'occurrence 19 des 200 cahiers de dessin où Picasso consignait ses doutes et ses découvertes. 17 carnets couvrent les années 1894-1900, période de formation (...). 2 autres carnets vinrent s'y ajouter "le Carnet catalan" et celui dit de "La tauromachie". (...° Joan Subirats Humet Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131024 U MONO PICA Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt
Titre : Cecil Beatons' bright young things : [exhibition, London, National Portrait Gallery, 12 March to 7 July 2020] Type de document : texte imprimé Auteurs : Robin Muir, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Cecil Beaton (1904-1980), Photographe ; National portrait gallery Editeur : Londres [Angleterre] : National Portrait Gallery Année de publication : 2020 Importance : 1 volume (277 pages) Présentation : illustrations Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-85514-772-0 Note générale : Lettres Langues : Anglais (eng) Catégories : Photographie -- 20e siècle Mots-clés : Grande Bretagne portrait mode glamour années folles 1930 20e siècle Vanity Fair Vogue Index. décimale : 770.92 Études biographiques relative à la photographie (biographies, études critiques sur un seul photographe,
photographes sans tenir compte du type de photographie)Résumé : Cecil Beaton (1904- 1980) est l'un des photographes portraitistes britanniques les plus célèbres du XXe siècle, réputé pour ses images d'élégance, de glamour et de style Son influence sur la photographie de portrait a été profonde et se perpétue aujourd'hui dans le travail de nombreux photographes contemporains. Beaton a utilisé son appareil photo, son ambition et sa personnalité hors du commun pour se mêler à un groupe flamboyant et rebelle d'artistes, d'écrivains, de mondains et de fêtards. Ces "jeunes gens brillants" ont capturé l'esprit des années folles et des années trente, tout en s'imposant de manière spectaculaire à l'époque. Beaton s'est rapidement fait une réputation pour ses magnifiques photographies, souvent saisissantes et fantastiques, qui ont culminé avec ses portraits de la reine Elizabeth en 1939. photographe, Beaton est devenu une personnalité mondaine à part entière. Dans une série de chapitres thématiques couvrant les premiers autoportraits de Beaton et ses premiers modèles, son séjour à Cambridge et son rôle de principal photographe mondain pour Vogue et Vanity Fair, plus de 60 personnalités qui ont posé pour lui font l'objet d'un portrait et les fêtes et bals éblouissants de l'époque revivent. Parmi ce casting étincelant, on trouve les sœurs mondaines de Beaton, Baba et Nancy Beaton, Stephen Tennant, les Mitford, Siegfried Sassoon, Evelyn Waugh et Daphne Du Maurier. Les photographies de Beaton sont complétées par un large éventail de lettres, de dessins et de documents éphémères et mises en contexte par des œuvres d'art créées par les membres de son cercle, notamment Christopher Wood, Rex Whistler et Henry Lamb : The National Portrait Gallery London UK (12/03-07/06/2020)
Cecil Beatons' bright young things : [exhibition, London, National Portrait Gallery, 12 March to 7 July 2020] [texte imprimé] / Robin Muir, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Cecil Beaton (1904-1980), Photographe ; National portrait gallery . - Londres (Angleterre) : National Portrait Gallery, 2020 . - 1 volume (277 pages) : illustrations ; 30 cm.
ISBN : 978-1-85514-772-0
Lettres
Langues : Anglais (eng)
Catégories : Photographie -- 20e siècle Mots-clés : Grande Bretagne portrait mode glamour années folles 1930 20e siècle Vanity Fair Vogue Index. décimale : 770.92 Études biographiques relative à la photographie (biographies, études critiques sur un seul photographe,
photographes sans tenir compte du type de photographie)Résumé : Cecil Beaton (1904- 1980) est l'un des photographes portraitistes britanniques les plus célèbres du XXe siècle, réputé pour ses images d'élégance, de glamour et de style Son influence sur la photographie de portrait a été profonde et se perpétue aujourd'hui dans le travail de nombreux photographes contemporains. Beaton a utilisé son appareil photo, son ambition et sa personnalité hors du commun pour se mêler à un groupe flamboyant et rebelle d'artistes, d'écrivains, de mondains et de fêtards. Ces "jeunes gens brillants" ont capturé l'esprit des années folles et des années trente, tout en s'imposant de manière spectaculaire à l'époque. Beaton s'est rapidement fait une réputation pour ses magnifiques photographies, souvent saisissantes et fantastiques, qui ont culminé avec ses portraits de la reine Elizabeth en 1939. photographe, Beaton est devenu une personnalité mondaine à part entière. Dans une série de chapitres thématiques couvrant les premiers autoportraits de Beaton et ses premiers modèles, son séjour à Cambridge et son rôle de principal photographe mondain pour Vogue et Vanity Fair, plus de 60 personnalités qui ont posé pour lui font l'objet d'un portrait et les fêtes et bals éblouissants de l'époque revivent. Parmi ce casting étincelant, on trouve les sœurs mondaines de Beaton, Baba et Nancy Beaton, Stephen Tennant, les Mitford, Siegfried Sassoon, Evelyn Waugh et Daphne Du Maurier. Les photographies de Beaton sont complétées par un large éventail de lettres, de dessins et de documents éphémères et mises en contexte par des œuvres d'art créées par les membres de son cercle, notamment Christopher Wood, Rex Whistler et Henry Lamb : The National Portrait Gallery London UK (12/03-07/06/2020)
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130970 U MONO BEAT Monographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt
Titre : Charchoune : [exposition], Galerie Fanny Guillon-Laffaille, Paris... [19 mai-9 juillet 1988] Type de document : texte imprimé Auteurs : Serge Charchoune (1888-1975), Artiste ; Galerie Fanny Guillon-Laffaille, Auteur ; Patricia Delettre, Préfacier, etc. Editeur : Paris : Galerie Fanny Guillon-Laffaille Année de publication : 1988 Importance : 67 p Présentation : ill. en noir et en coul Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-906464-03-2 Prix : 100 F Note générale : crédits photographiques : Atelier 53, Robert David, René Guerra, Bernard Guillon, Adam Rzepka, Marc Vaux, André Villers Langues : Français (fre) Catégories : Peinture -- 20e siècle Mots-clés : Charchoune peinture 20e siècle Index. décimale : 750 La peinture et les peintres Résumé : Extr. préface P. Delettre : "Le silence qui entoure l'oeuvre de Charchoune, treize ans après sa mort, est lié principalement à deux autres silences... Celui de Charchoune lui-même - l'homme était silencieux -, celui de l'oeuvre enfin, qui ne se livre pas d'emblée." Note de contenu : Monographie éditée à l'occasion de l'exposition Charchoune, oeuvres de 1913 à 1974 - Galerie Fanny Guillon6Lafaille 19 mai-9 juillet 1988 Charchoune : [exposition], Galerie Fanny Guillon-Laffaille, Paris... [19 mai-9 juillet 1988] [texte imprimé] / Serge Charchoune (1888-1975), Artiste ; Galerie Fanny Guillon-Laffaille, Auteur ; Patricia Delettre, Préfacier, etc. . - Paris : Galerie Fanny Guillon-Laffaille, 1988 . - 67 p : ill. en noir et en coul ; 24 cm.
ISBN : 978-2-906464-03-2 : 100 F
crédits photographiques : Atelier 53, Robert David, René Guerra, Bernard Guillon, Adam Rzepka, Marc Vaux, André Villers
Langues : Français (fre)
Catégories : Peinture -- 20e siècle Mots-clés : Charchoune peinture 20e siècle Index. décimale : 750 La peinture et les peintres Résumé : Extr. préface P. Delettre : "Le silence qui entoure l'oeuvre de Charchoune, treize ans après sa mort, est lié principalement à deux autres silences... Celui de Charchoune lui-même - l'homme était silencieux -, celui de l'oeuvre enfin, qui ne se livre pas d'emblée." Note de contenu : Monographie éditée à l'occasion de l'exposition Charchoune, oeuvres de 1913 à 1974 - Galerie Fanny Guillon6Lafaille 19 mai-9 juillet 1988 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131003 MONO CHAR Monographie Magasin 1 Beaux-arts Exclu du prêt
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