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Affiner la rechercheAbstractions plurielles 1950-1980 / Musée d'art de Pully (2021)
Titre : Abstractions plurielles 1950-1980 : [exposition, Musée d'art de Pully, 21 janvier-16 mai 2021] Type de document : texte imprimé Auteurs : Yan Schubert, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Musée d'art de Pully, Auteur ; Fondation Gandur pour l'art, Auteur Editeur : Musée d'art de Pully Année de publication : 2021 Importance : 1 vol. (111 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-8399-3148-9 Note générale : Exposition présentée sous le titre : "Calder, Soulages, Vasarely : abstractions plurielles 1950-1980 : collection de la Fondation Gandur pour l'art"
Diffusé en FranceLangues : Français (fre) Catégories : Abstraction (art) , Peinture -- 20e siècle , Supports/Surfaces (mouvement artistique) -- Catalogues d'exposition Mots-clés : peinture abstraction 1950 1960 1970 1980 abstraction lyrique abstraction gestuelle Supports/Surfaces Index. décimale : 759.065 Peinture abstraite Résumé : Après la seconde guerre mondiale, Paris reprend rapidement sa place de capitale culturelle et connaît une effervescence artistique qui attire les peintres du monde entier. Parallèlement à la tendance géométrique dominante, d'autres artistes mettent, quant à eux, l'accent sur le geste ou la matière, recourent à de nouvelles techniques et repensent la peinture et ses supports. Composé d'oeuvres issues de la collection de la Fondation Grandur pour l'Art, ce catalogue d'exposition propose un parcours original à travers la production bouillonnante des années 1950 à 1980. Centrée sur les formes plurielles que prend l'abstraction des deux côtés de l'Atlantique au cours de cette période, l'exposition montre les principales tendances, de l'abstraction lyrique et gestuelle à Supports/Surfaces Abstractions plurielles 1950-1980 : [exposition, Musée d'art de Pully, 21 janvier-16 mai 2021] [texte imprimé] / Yan Schubert, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Musée d'art de Pully, Auteur ; Fondation Gandur pour l'art, Auteur . - Pully, Suisse : Musée d'art de Pully, 2021 . - 1 vol. (111 p.) : ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-2-8399-3148-9
Exposition présentée sous le titre : "Calder, Soulages, Vasarely : abstractions plurielles 1950-1980 : collection de la Fondation Gandur pour l'art"
Diffusé en France
Langues : Français (fre)
Catégories : Abstraction (art) , Peinture -- 20e siècle , Supports/Surfaces (mouvement artistique) -- Catalogues d'exposition Mots-clés : peinture abstraction 1950 1960 1970 1980 abstraction lyrique abstraction gestuelle Supports/Surfaces Index. décimale : 759.065 Peinture abstraite Résumé : Après la seconde guerre mondiale, Paris reprend rapidement sa place de capitale culturelle et connaît une effervescence artistique qui attire les peintres du monde entier. Parallèlement à la tendance géométrique dominante, d'autres artistes mettent, quant à eux, l'accent sur le geste ou la matière, recourent à de nouvelles techniques et repensent la peinture et ses supports. Composé d'oeuvres issues de la collection de la Fondation Grandur pour l'Art, ce catalogue d'exposition propose un parcours original à travers la production bouillonnante des années 1950 à 1980. Centrée sur les formes plurielles que prend l'abstraction des deux côtés de l'Atlantique au cours de cette période, l'exposition montre les principales tendances, de l'abstraction lyrique et gestuelle à Supports/Surfaces Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131118 U EXPO 2021 Catalogue d'exposition Salle de consultation Archéologie Exclu du prêt
Titre : Albert André : une vie à l'oeuvre Type de document : texte imprimé Auteurs : Béatrice Roche (1977-....), Auteur ; Jean-Noël Criton (1971-....), Auteur ; Jean-Noël Criton (1971-....), Illustrateur ; Albert André (1869-1954), Artiste Editeur : Pont Saint Esprit : Conservation départementale des Musées du Gard Année de publication : 2021 Importance : 1 vol (95 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-910567-67-5 Prix : 25 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Art moderne -- 20e siècle , Bande dessinée et art , Peinture -- 19e siècle , Peinture -- 20e siècle Mots-clés : art moderne ; peinture ; France ; Gard ; Bagnols-sur-Cèze ; conservation ; roman graphique ; bande dessinée Index. décimale : 759.4 Histoire de la peinture française (peintres français) Résumé : Dans ce roman graphique, Béatrice Roche et Jean-Noël Criton, co-auteurs, nous proposent une traversée des temps forts de la vie du peintre Albert André (1869 – 1954). Longtemps conservateur du Musée de Bagnols sur Cèze qui porte aujourd’hui son nom, Albert André a transformé ce lieu en un Musée d’art moderne parmi les premiers du genre.
Conservatrice en chef du patrimoine et directrice de la conservation du Gard, Béatrice Roche veille à faire découvrir au public l’oeuvre du peintre Albert André. Expositions, conférences, publications…les invitations à « rencontrer » le peintre gardois sont tout à la fois régulières et singulières pour cette désormais spécialiste du peintre.
Ce premier roman graphique co-écrit avec le dessinateur et auteur gardois Jean-Noël Criton marque une nouvelle étape des plus originales de cette attention à faire vivre l’art d’Albert André. De ce travail de co-écriture tissée de mots et illustrations est née une exposition* : un autre plaisir de lecture.
Conseil départemental du Gard, 2021
* Albert André, une vie à l’œuvre au Musée laïque d'art sacré du Gard, à Pont Saint-Esprit, du 15 décembre 2021 au 6 mars 2022Albert André : une vie à l'oeuvre [texte imprimé] / Béatrice Roche (1977-....), Auteur ; Jean-Noël Criton (1971-....), Auteur ; Jean-Noël Criton (1971-....), Illustrateur ; Albert André (1869-1954), Artiste . - Pont Saint Esprit (30130) : Conservation départementale des Musées du Gard, 2021 . - 1 vol (95 p.) : ill. en coul. ; 29 cm.
ISBN : 978-2-910567-67-5 : 25 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : Art moderne -- 20e siècle , Bande dessinée et art , Peinture -- 19e siècle , Peinture -- 20e siècle Mots-clés : art moderne ; peinture ; France ; Gard ; Bagnols-sur-Cèze ; conservation ; roman graphique ; bande dessinée Index. décimale : 759.4 Histoire de la peinture française (peintres français) Résumé : Dans ce roman graphique, Béatrice Roche et Jean-Noël Criton, co-auteurs, nous proposent une traversée des temps forts de la vie du peintre Albert André (1869 – 1954). Longtemps conservateur du Musée de Bagnols sur Cèze qui porte aujourd’hui son nom, Albert André a transformé ce lieu en un Musée d’art moderne parmi les premiers du genre.
Conservatrice en chef du patrimoine et directrice de la conservation du Gard, Béatrice Roche veille à faire découvrir au public l’oeuvre du peintre Albert André. Expositions, conférences, publications…les invitations à « rencontrer » le peintre gardois sont tout à la fois régulières et singulières pour cette désormais spécialiste du peintre.
Ce premier roman graphique co-écrit avec le dessinateur et auteur gardois Jean-Noël Criton marque une nouvelle étape des plus originales de cette attention à faire vivre l’art d’Albert André. De ce travail de co-écriture tissée de mots et illustrations est née une exposition* : un autre plaisir de lecture.
Conseil départemental du Gard, 2021
* Albert André, une vie à l’œuvre au Musée laïque d'art sacré du Gard, à Pont Saint-Esprit, du 15 décembre 2021 au 6 mars 2022Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131091 MONO ANDR Monographie Magasin 1 Beaux-arts Exclu du prêt
Titre : Ambidextre Type de document : texte imprimé Auteurs : Pierre Alechinsky (1927-....), Auteur Editeur : [Paris] : Gallimard Année de publication : DL 2019 Importance : 1 vol. (456 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-286842-9 Prix : 39 EUR Note générale : iconographie Langues : Français (fre) Catégories : Peinture -- 20e siècle Mots-clés : peinture 20e siècle écriture souvenir mémoire Index. décimale : 750.2 Peinture : Ouvrages divers Résumé : « En territoire pictural nos yeux se délectent des mouvements d'hésitation ou de décision de la main. Quand on délègue aux mots ce qui ne sort pas forcément d'une boîte de couleurs, les relire imprimés (le livre montre le net et le net m'inquiète) donne des envies de retouches.
Vieilles habitudes du peintre qui travaille uniquement sur manuscrit : le tableau même. Mettons qu'une raison de nature me fait revenir sur mes pas typographiques ; encore que, dans la foulée, mon crayon fonce ici vers de nouvelles pages. » Pierre Alechinsky nous a livré, dans trois ouvrages publiés dans les années 1990 (Lettre suit, 1992 ; Baluchon et ricochets, 1994 ; Remarques marginales, 1997) des souvenirs, des impressions et plein d'anecdotes. Les artistes qu'il a connus tout au long de sa longue carrière artistique, les personnages les plus disparates, les situations les plus cocasses et inattendues prennent forme sous la plume de cet artiste franco-belge qui se révèle aussi créatif en littérature qu'en peinture.
Ambidextre est né de la réunion des ces trois volumes parus chez Gallimard et quelques ajouts.
Il est enrichi d'une iconographie originale sélectionnée par l'artiste pour cet ouvrage, sorte de cabinet de curiosités artistiques.Ambidextre [texte imprimé] / Pierre Alechinsky (1927-....), Auteur . - [Paris] : Gallimard, DL 2019 . - 1 vol. (456 p.) : ill. en coul. ; 24 cm.
ISBN : 978-2-07-286842-9 : 39 EUR
iconographie
Langues : Français (fre)
Catégories : Peinture -- 20e siècle Mots-clés : peinture 20e siècle écriture souvenir mémoire Index. décimale : 750.2 Peinture : Ouvrages divers Résumé : « En territoire pictural nos yeux se délectent des mouvements d'hésitation ou de décision de la main. Quand on délègue aux mots ce qui ne sort pas forcément d'une boîte de couleurs, les relire imprimés (le livre montre le net et le net m'inquiète) donne des envies de retouches.
Vieilles habitudes du peintre qui travaille uniquement sur manuscrit : le tableau même. Mettons qu'une raison de nature me fait revenir sur mes pas typographiques ; encore que, dans la foulée, mon crayon fonce ici vers de nouvelles pages. » Pierre Alechinsky nous a livré, dans trois ouvrages publiés dans les années 1990 (Lettre suit, 1992 ; Baluchon et ricochets, 1994 ; Remarques marginales, 1997) des souvenirs, des impressions et plein d'anecdotes. Les artistes qu'il a connus tout au long de sa longue carrière artistique, les personnages les plus disparates, les situations les plus cocasses et inattendues prennent forme sous la plume de cet artiste franco-belge qui se révèle aussi créatif en littérature qu'en peinture.
Ambidextre est né de la réunion des ces trois volumes parus chez Gallimard et quelques ajouts.
Il est enrichi d'une iconographie originale sélectionnée par l'artiste pour cet ouvrage, sorte de cabinet de curiosités artistiques.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130983 U MONO ALE Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt
Titre : Les Aventures de la peinture moderne Type de document : texte imprimé Auteurs : Gilles Plazy (1942-....), Auteur Editeur : Paris [France] : L. Levi Année de publication : 1987 Collection : Art plus, ISSN 0986-427X num. 1 ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86746-030-2 Prix : 250 F Langues : Français (fre) Catégories : Peinture -- 20e siècle Index. décimale : 709.04 Arts décoratifs et beaux-arts (1900-1999 : art de performance, fractal, moderne, postal ; assemblages, composites, constructions, figuration narrative, livres d'artistes, sculpture cinétique et sonore, techniques
mixtes, utilisation de vidéo dans l'art de performance, XXe siècle)Les Aventures de la peinture moderne [texte imprimé] / Gilles Plazy (1942-....), Auteur . - Paris (France) : L. Levi, 1987. - (Art plus, ISSN 0986-427X; 1) .
ISBN : 978-2-86746-030-2 : 250 F
Langues : Français (fre)
Catégories : Peinture -- 20e siècle Index. décimale : 709.04 Arts décoratifs et beaux-arts (1900-1999 : art de performance, fractal, moderne, postal ; assemblages, composites, constructions, figuration narrative, livres d'artistes, sculpture cinétique et sonore, techniques
mixtes, utilisation de vidéo dans l'art de performance, XXe siècle)Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 110060 U 709.04 PLAZ Monographie Salle de consultation Histoire de l'art Exclu du prêt
Titre : Baya : Femmes en leur Jardin ; [exposition, Paris, Institut du monde arabe, du 8 novembre 2022 au 26 mars 2023 Type de document : texte imprimé Auteurs : Nathalie Bondil (1967-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anissa Bouayed (19..-....), Commissaire d'exposition ; Djamila Chakour (19..-....), Commissaire d'exposition ; Claude Lemand (1945-....), Commissaire d'exposition ; Institut du monde arabe (Paris, France), Collectivité éditrice ; Marseille, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Baya (1931-1998), Artiste ; Jack Lang (1939-....), Préfacier, etc. ; Payan (1978-.....), Préfacier, etc. ; Nathalie Bondil (1967-....), Préfacier, etc. ; Nicolas Misery (1982-....), Préfacier, etc. Editeur : Marseille : Editions Images Plurielles Année de publication : 2022 Autre Editeur : Paris [France] : Institut du monde arabe Importance : 1 volume (283 pages) Présentation : couv ill en coul ; ill en coul Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-919436-57-6 Prix : 38 € Langues : Français (fre) Catégories : Algérie -- Dans l'art , Céramique -- 20e siècle , Couleur -- Dans la peinture , Femme artiste -- 20e siècle , Peinture -- 20e siècle , Sculpture -- 20e siècle Mots-clés : Peinture couleur Algérie France colonialisme femme musique spiritualité 20e siècle céramique sculpture Index. décimale : 750 La peinture et les peintres Résumé : "Les mots pour parler de Baya sont souvent piégés, car ils ressassent l’idée du miracle initial ou qualifient son art d’art naïf. L’un obère toute réelle historicité au regard de sa trajectoire et l’autre empêche de voir la singularité de son art, son raffinement, ses évolutions, sa dimension spirituelle." Anissa Bouayed. Baya n’a pas souffert, comme d’autres femmes artistes, d’un manque de visibilité : elle avait 16 ans lors de la première grande exposition de ses œuvres, organisée à Paris en 1947 par le galeriste Aimé Maeght. Son travail, qualifié à tort « d’art naïf » ou « d'art brut », a exercé une influence majeure, particulièrement en Algérie où elle fut beaucoup imitée par les générations formées après l’Indépendance, pour sa singularité, son raffinement et sa dimension spirituelle. Les œuvres de Baya conservées au musée de l’Institut du monde arabe, augmentées de la donation Claude et France Lemand, forment un ensemble documentant toutes ses périodes d’activité, de 1947 à sa mort en 1998. Elles viennent compléter le fabuleux trésor des Archives nationales d'Outre-Mer d'Aix-en-Provence et d'autres prêts. L'ensemble permet de saisir l’évolution de sa peinture – avec notamment l’introduction du thème de la musique à partir des années 1960 –, jusqu’aux émouvantes œuvres de 1998, les dernières réalisées par l’artiste. « Baya. Femmes en leur Jardin » apportera aussi, dans une perspective d’études coloniales et décoloniales, un éclairage inédit sur le « cas Baya », étayé par l’exploration de ses archives, en particulier sa correspondance avec sa mère adoptive Marguerite Caminat. Comment cette jeune fille non scolarisée (comme 98% des filles « indigènes » de sa génération), qui a connu souffrance et violence, devint-elle, à la fin de la période coloniale, cette Baya maîtrisant le langage des formes et des couleurs et créant un style bien identifiable, propulsée dès l’âge de 16 ans au sommet de la notoriété, éblouissant les amateurs d'art parisiens et faisant l'objet d'une double page (écrite par Edmonde Charles-Roux) dans le magazine Vogue. Des visites, conférences, rencontres et publications analyseront le contexte historique, social, économique et esthétique de production de chacune des périodes du parcours de Baya, et étudieront les œuvres dans ce qu’elles ont de contingent, d’unique et d’universel. Prêts exceptionnels de : Archives nationales d’Outre-mer (ANOM, Aix-en-Provence), Fondation Kamel Lazaar (Tunis), Galerie Maeght (Paris), Musée Réattu (Arles), Musée d’art moderne de Lille métropole (LaM, Villeneuve-d’Ascq), Musée Cantini (Marseille), Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers (MANAS, Laval), Centre national des arts plastiques (CNAP, Paris) et de collections privées historiques. Note de contenu : contient "Grande frise", Musée Réattu Baya : Femmes en leur Jardin ; [exposition, Paris, Institut du monde arabe, du 8 novembre 2022 au 26 mars 2023 [texte imprimé] / Nathalie Bondil (1967-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anissa Bouayed (19..-....), Commissaire d'exposition ; Djamila Chakour (19..-....), Commissaire d'exposition ; Claude Lemand (1945-....), Commissaire d'exposition ; Institut du monde arabe (Paris, France), Collectivité éditrice ; Marseille, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Baya (1931-1998), Artiste ; Jack Lang (1939-....), Préfacier, etc. ; Payan (1978-.....), Préfacier, etc. ; Nathalie Bondil (1967-....), Préfacier, etc. ; Nicolas Misery (1982-....), Préfacier, etc. . - Marseille (13001) : Editions Images Plurielles : Paris (France) : Institut du monde arabe, 2022 . - 1 volume (283 pages) : couv ill en coul ; ill en coul ; 31 cm.
ISBN : 978-2-919436-57-6 : 38 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Algérie -- Dans l'art , Céramique -- 20e siècle , Couleur -- Dans la peinture , Femme artiste -- 20e siècle , Peinture -- 20e siècle , Sculpture -- 20e siècle Mots-clés : Peinture couleur Algérie France colonialisme femme musique spiritualité 20e siècle céramique sculpture Index. décimale : 750 La peinture et les peintres Résumé : "Les mots pour parler de Baya sont souvent piégés, car ils ressassent l’idée du miracle initial ou qualifient son art d’art naïf. L’un obère toute réelle historicité au regard de sa trajectoire et l’autre empêche de voir la singularité de son art, son raffinement, ses évolutions, sa dimension spirituelle." Anissa Bouayed. Baya n’a pas souffert, comme d’autres femmes artistes, d’un manque de visibilité : elle avait 16 ans lors de la première grande exposition de ses œuvres, organisée à Paris en 1947 par le galeriste Aimé Maeght. Son travail, qualifié à tort « d’art naïf » ou « d'art brut », a exercé une influence majeure, particulièrement en Algérie où elle fut beaucoup imitée par les générations formées après l’Indépendance, pour sa singularité, son raffinement et sa dimension spirituelle. Les œuvres de Baya conservées au musée de l’Institut du monde arabe, augmentées de la donation Claude et France Lemand, forment un ensemble documentant toutes ses périodes d’activité, de 1947 à sa mort en 1998. Elles viennent compléter le fabuleux trésor des Archives nationales d'Outre-Mer d'Aix-en-Provence et d'autres prêts. L'ensemble permet de saisir l’évolution de sa peinture – avec notamment l’introduction du thème de la musique à partir des années 1960 –, jusqu’aux émouvantes œuvres de 1998, les dernières réalisées par l’artiste. « Baya. Femmes en leur Jardin » apportera aussi, dans une perspective d’études coloniales et décoloniales, un éclairage inédit sur le « cas Baya », étayé par l’exploration de ses archives, en particulier sa correspondance avec sa mère adoptive Marguerite Caminat. Comment cette jeune fille non scolarisée (comme 98% des filles « indigènes » de sa génération), qui a connu souffrance et violence, devint-elle, à la fin de la période coloniale, cette Baya maîtrisant le langage des formes et des couleurs et créant un style bien identifiable, propulsée dès l’âge de 16 ans au sommet de la notoriété, éblouissant les amateurs d'art parisiens et faisant l'objet d'une double page (écrite par Edmonde Charles-Roux) dans le magazine Vogue. Des visites, conférences, rencontres et publications analyseront le contexte historique, social, économique et esthétique de production de chacune des périodes du parcours de Baya, et étudieront les œuvres dans ce qu’elles ont de contingent, d’unique et d’universel. Prêts exceptionnels de : Archives nationales d’Outre-mer (ANOM, Aix-en-Provence), Fondation Kamel Lazaar (Tunis), Galerie Maeght (Paris), Musée Réattu (Arles), Musée d’art moderne de Lille métropole (LaM, Villeneuve-d’Ascq), Musée Cantini (Marseille), Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers (MANAS, Laval), Centre national des arts plastiques (CNAP, Paris) et de collections privées historiques. Note de contenu : contient "Grande frise", Musée Réattu Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131179 U MONO BAYA Catalogue d'exposition Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt PermalinkPermalink
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