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Nudité sacrée / Paris [France] : Publications de la Sorbonne (2011)
Titre : Nudité sacrée : le nu dans l'art religieux de la Renaissance entre érotisme, dévotion et censure ; actes du colloque organisé à l'INHA à Paris, par le Centre d'histoire de l'art de la Renaissance les 13 et 14 juin 2008 ; travaux de l'École doctorale Histoire de l'art Type de document : texte imprimé Auteurs : Élisa de Halleux (1976-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Marianna Lora, Directeur de publication, rédacteur en chef Congrès : École doctorale Histoire de l'art, Editeur scientifique ; Histoire culturelle et sociale de l'art, Editeur scientifique ; Université Panthéon-Sorbonne (UFR Histoire de l'art et archéologie), Editeur scientifique ; Centre d'histoire de l'art de la Renaissance, Editeur scientifique Editeur : Paris [France] : Publications de la Sorbonne Année de publication : 2011 Collection : Histo.art, ISSN 2101-7719 num. 3 Importance : 1 vol. (217-[8] p. de pl.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85944-672-7 Prix : 22 EUR Note générale : Histo Art n°3 Langues : Français (fre) Catégories : Nu -- Dans l'art , Sacré -- Dans l'art Mots-clés : Peinture art de la Renaissance nu nudité 15e siècle 16e siècle sacré image religieuse Index. décimale : 709.024 Histoire de l'art -- 15e siècle -- Art de la Renaissance Résumé : Aux XVe et XVIe siècles, la nudité se diffuse largement au sein des arts figuratifs, essentiellement dans les représentations profanes mais aussi, et parfois de manière surprenante et incongrue, dans les images religieuses, suscitant de la sorte un faisceau d'interrogations et ouvrant un vaste champ d'étude qui a encore été insuffisamment approfondi et thématisé.
Cet ouvrage rassemble les actes d'un colloque organisé par le Centre d'Histoire de l'Art de la Renaissance (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) à l'Institut National d'Histoire de l'Art en 2008, colloque consacré aux relations souvent ambiguës qui se tissent entre le nu et le sacré dans l'art de la Renaissance. Si la nudité sert fréquemment de support didactique et dévotionnel au message religieux et à la piété, son potentiel érotique, qui s'affirme très nettement à la Renaissance, risque aussi de les déborder et de les contredire, l'accord entre nu et sacré se trouvant alors menacé, troublé, voire rompu.
Les différents articles de cet ouvrage prennent ainsi en considération non seulement la manière dont les artistes ont exploité les potentialités sémantiques et expressives de la nudité à des fins dévotionnelles et théologiques, mais également les décalages et les tensions entre art et religion. Partagée entre le propos religieux et l'attrait sensuel de la chair, la nudité est un lieu d'ambiguïté et de trouble qui interroge jusqu'aux fondements de la religion chrétienne et de son rapport au corps, aussi fut-elle en butte aux critiques et à la censure, surtout après le concile de Trente.
Au service de la piété du spectateur mais susceptible d'éveiller son désir, la nudité sacrée est au coeur d'une réflexion sur la réception de l'art de la Renaissance. Cet ouvrage, préparé sous la direction d'Elisa de Halleux et de Marianna Lora, est le troisième volume de la collection Histo.art présentant les travaux de l'École doctorale Histoire de l'art de l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.Nudité sacrée : le nu dans l'art religieux de la Renaissance entre érotisme, dévotion et censure ; actes du colloque organisé à l'INHA à Paris, par le Centre d'histoire de l'art de la Renaissance les 13 et 14 juin 2008 ; travaux de l'École doctorale Histoire de l'art [texte imprimé] / Élisa de Halleux (1976-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Marianna Lora, Directeur de publication, rédacteur en chef / École doctorale Histoire de l'art, Editeur scientifique ; Histoire culturelle et sociale de l'art, Editeur scientifique ; Université Panthéon-Sorbonne (UFR Histoire de l'art et archéologie), Editeur scientifique ; Centre d'histoire de l'art de la Renaissance, Editeur scientifique . - Paris (France) : Publications de la Sorbonne, 2011 . - 1 vol. (217-[8] p. de pl.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 24 cm. - (Histo.art, ISSN 2101-7719; 3) .
ISBN : 978-2-85944-672-7 : 22 EUR
Histo Art n°3
Langues : Français (fre)
Catégories : Nu -- Dans l'art , Sacré -- Dans l'art Mots-clés : Peinture art de la Renaissance nu nudité 15e siècle 16e siècle sacré image religieuse Index. décimale : 709.024 Histoire de l'art -- 15e siècle -- Art de la Renaissance Résumé : Aux XVe et XVIe siècles, la nudité se diffuse largement au sein des arts figuratifs, essentiellement dans les représentations profanes mais aussi, et parfois de manière surprenante et incongrue, dans les images religieuses, suscitant de la sorte un faisceau d'interrogations et ouvrant un vaste champ d'étude qui a encore été insuffisamment approfondi et thématisé.
Cet ouvrage rassemble les actes d'un colloque organisé par le Centre d'Histoire de l'Art de la Renaissance (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) à l'Institut National d'Histoire de l'Art en 2008, colloque consacré aux relations souvent ambiguës qui se tissent entre le nu et le sacré dans l'art de la Renaissance. Si la nudité sert fréquemment de support didactique et dévotionnel au message religieux et à la piété, son potentiel érotique, qui s'affirme très nettement à la Renaissance, risque aussi de les déborder et de les contredire, l'accord entre nu et sacré se trouvant alors menacé, troublé, voire rompu.
Les différents articles de cet ouvrage prennent ainsi en considération non seulement la manière dont les artistes ont exploité les potentialités sémantiques et expressives de la nudité à des fins dévotionnelles et théologiques, mais également les décalages et les tensions entre art et religion. Partagée entre le propos religieux et l'attrait sensuel de la chair, la nudité est un lieu d'ambiguïté et de trouble qui interroge jusqu'aux fondements de la religion chrétienne et de son rapport au corps, aussi fut-elle en butte aux critiques et à la censure, surtout après le concile de Trente.
Au service de la piété du spectateur mais susceptible d'éveiller son désir, la nudité sacrée est au coeur d'une réflexion sur la réception de l'art de la Renaissance. Cet ouvrage, préparé sous la direction d'Elisa de Halleux et de Marianna Lora, est le troisième volume de la collection Histo.art présentant les travaux de l'École doctorale Histoire de l'art de l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131148 U SACR HIST Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt Ceci n'est pas qu'un tableau / Bernard Lahire / Paris [France] : La Découverte (2015)
Titre : Ceci n'est pas qu'un tableau : essai sur l'art, la domination, la magie et le sacré Type de document : texte imprimé Auteurs : Bernard Lahire (1963-....), Auteur Editeur : Paris [France] : La Découverte Année de publication : 2015 Collection : Collection Laboratoire des sciences sociales, ISSN 2552-8793 Importance : 1 vol. (597 p.-[4] p. de pl.) Présentation : ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7071-8521-1 Prix : 25 EUR Note générale : Bibliogr. p. 563-580. Index Langues : Français (fre) Catégories : Philosophie et art Mots-clés : philosophie essai art sacré chef-d'oeuvre copie histoire sociologie Index. décimale : 701 Philosophie et théorie des beaux-arts et des arts décoratifs Résumé : En 1657, Nicolas Poussin peint une Fuite en Égypte au voyageur couché. La toile disparaît ensuite pendant plusieurs siècles. Dans les années 1980, différentes versions du tableau réapparaissent, de grands experts s'opposent, des laboratoires d'analyse et des tribunaux s'en mêlent et nombreux sont ceux à vouloir authentier et s'approprier le chef-d'oeuvre.
De quoi nous parle cette histoire aux allures d'intrigue policière ? Qu'est-ce qui fait la valeur d'une oeuvre d'art ? Et d'où vient cette aura attachée aux créateurs et aux oeuvres ? Bernard Lahire montre que le sacré n'a jamais disparu de notre monde mais que nous ne savons pas le voir. La magie sociale est omniprésente dans l'économie, la politique, le droit, la science ou l'art autant que dans la mythologie ou la religion. C'est cet effet d'enchantement qui transforme une sculpture d'animal en totem, un morceau de métal en monnaie, une eau banale en eau bénite ; et qui fait passer un tableau du statut de simple copie à celui de chef-d'oeuvre.
Puisant avec érudition dans l'anthropologie, l'histoire et la sociologie, ce livre interroge les socles de croyance sur lesquels nos institutions et nos perceptions reposent. Questionnant radicalement l'art et son ambition émancipatrice, il révèle les formes de domination qui se cachent derrière l'admiration des oeuvres.Ceci n'est pas qu'un tableau : essai sur l'art, la domination, la magie et le sacré [texte imprimé] / Bernard Lahire (1963-....), Auteur . - Paris (France) : La Découverte, 2015 . - 1 vol. (597 p.-[4] p. de pl.) : ill. en coul. ; 24 cm. - (Collection Laboratoire des sciences sociales, ISSN 2552-8793) .
ISBN : 978-2-7071-8521-1 : 25 EUR
Bibliogr. p. 563-580. Index
Langues : Français (fre)
Catégories : Philosophie et art Mots-clés : philosophie essai art sacré chef-d'oeuvre copie histoire sociologie Index. décimale : 701 Philosophie et théorie des beaux-arts et des arts décoratifs Résumé : En 1657, Nicolas Poussin peint une Fuite en Égypte au voyageur couché. La toile disparaît ensuite pendant plusieurs siècles. Dans les années 1980, différentes versions du tableau réapparaissent, de grands experts s'opposent, des laboratoires d'analyse et des tribunaux s'en mêlent et nombreux sont ceux à vouloir authentier et s'approprier le chef-d'oeuvre.
De quoi nous parle cette histoire aux allures d'intrigue policière ? Qu'est-ce qui fait la valeur d'une oeuvre d'art ? Et d'où vient cette aura attachée aux créateurs et aux oeuvres ? Bernard Lahire montre que le sacré n'a jamais disparu de notre monde mais que nous ne savons pas le voir. La magie sociale est omniprésente dans l'économie, la politique, le droit, la science ou l'art autant que dans la mythologie ou la religion. C'est cet effet d'enchantement qui transforme une sculpture d'animal en totem, un morceau de métal en monnaie, une eau banale en eau bénite ; et qui fait passer un tableau du statut de simple copie à celui de chef-d'oeuvre.
Puisant avec érudition dans l'anthropologie, l'histoire et la sociologie, ce livre interroge les socles de croyance sur lesquels nos institutions et nos perceptions reposent. Questionnant radicalement l'art et son ambition émancipatrice, il révèle les formes de domination qui se cachent derrière l'admiration des oeuvres.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130987 U 701 LAHI Monographie Salle de consultation Philosophie Exclu du prêt