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Titre : Dora Maar et le minotaure Type de document : texte imprimé Auteurs : Slavenka Drakulic, Auteur ; Chloé Billon, Traducteur Editeur : Charleston Année de publication : 2021 Collection : Les indomptées Importance : 1 vol. (201 p.) Présentation : couv. ill. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-36812-531-1 Prix : 19,90 € Langues : Français (fre) Langues originales : (hrv) Catégories : Biographie -- Dans l'art , Portrait -- Dans l'art , Roman (Littérature) Mots-clés : portrait photographe muse journal intime Pablo Picasso Dora Maar Index. décimale : 800 Littérature, techniques d'écriture (appréciation critique en littérature, art d'écrire, belles-lettres, correspondance
littéraire, généralités, journaux intimes, mémoires, oeuvres littéraires classiques anonymes, ouvrages de
littérature, ouvrages littéraires d'auteurs identifiés, ouvrages sur la littérature, pièces de théâtre, textes des
pièces)Résumé : Photographe renommée, figure prometteuse de l'avant-garde parisienne, amie intime des surréalistes André Breton et Man Ray, Dora Maar est une artiste accomplie et célébrée lorsqu'elle rencontre Pablo Picasso en 1936. Fascinée par le génie du peintre, elle rêve d'un compagnonnage artistique, d'une vie à deux faite d'amour et d'art.
Mais pour Picasso, le seul art qui compte est le sien, et leur relation ne sera pour lui qu'un matériau inépuisable pour sa propre créativité. Projetée en pleine lumière par son statut de muse, Dora Maar devient, sous les pinceaux de Picasso, une des femmes les plus scrutées de son temps, mais son art et son individualité resteront à jamais dans l'ombre du maître. De leur histoire destructrice, elle sortira anéantie.
Dans ce journal intime fictif, Slavenka Drakulic dresse le portrait tragique d'une femme et artiste extraordinaire et offre une voix à celle qui en fut privée.Dora Maar et le minotaure [texte imprimé] / Slavenka Drakulic, Auteur ; Chloé Billon, Traducteur . - [S.l.] : Charleston, 2021 . - 1 vol. (201 p.) : couv. ill. ; 23 cm. - (Les indomptées) .
ISBN : 978-2-36812-531-1 : 19,90 €
Langues : Français (fre) Langues originales : (hrv)
Catégories : Biographie -- Dans l'art , Portrait -- Dans l'art , Roman (Littérature) Mots-clés : portrait photographe muse journal intime Pablo Picasso Dora Maar Index. décimale : 800 Littérature, techniques d'écriture (appréciation critique en littérature, art d'écrire, belles-lettres, correspondance
littéraire, généralités, journaux intimes, mémoires, oeuvres littéraires classiques anonymes, ouvrages de
littérature, ouvrages littéraires d'auteurs identifiés, ouvrages sur la littérature, pièces de théâtre, textes des
pièces)Résumé : Photographe renommée, figure prometteuse de l'avant-garde parisienne, amie intime des surréalistes André Breton et Man Ray, Dora Maar est une artiste accomplie et célébrée lorsqu'elle rencontre Pablo Picasso en 1936. Fascinée par le génie du peintre, elle rêve d'un compagnonnage artistique, d'une vie à deux faite d'amour et d'art.
Mais pour Picasso, le seul art qui compte est le sien, et leur relation ne sera pour lui qu'un matériau inépuisable pour sa propre créativité. Projetée en pleine lumière par son statut de muse, Dora Maar devient, sous les pinceaux de Picasso, une des femmes les plus scrutées de son temps, mais son art et son individualité resteront à jamais dans l'ombre du maître. De leur histoire destructrice, elle sortira anéantie.
Dans ce journal intime fictif, Slavenka Drakulic dresse le portrait tragique d'une femme et artiste extraordinaire et offre une voix à celle qui en fut privée.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131049 U MONO MAAR Monographie Salle de consultation Littérature Exclu du prêt Marc Riboud, Histoires possibles / Marc Riboud / Paris [France] : Musée national des arts asiatiques Guimet (2020)
Titre : Marc Riboud, Histoires possibles : [exposition, Paris, Musée national des arts asiatiques-Guimet, 8 avril-7 septembre 2020] Type de document : texte imprimé Auteurs : Marc Riboud (1923-2016), Photographe ; Musée Guimet (Paris, France), Auteur Editeur : Paris [France] : Musée national des arts asiatiques Guimet Année de publication : 2020 Importance : 1 vol. (269 p.) Présentation : ill. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7118-7507-8 Prix : 35 EUR Note générale : Catalogue de l'exposition "Marc Riboid, histoires possibles" présentée du 8 avril au 7 septembre 2020 au musée Guimet Langues : Français (fre) Catégories : Photographie -- 20e siècle , Photographie -- 21e siècle Mots-clés : photographe photographie 20e siècle 21e siècle voyage Istanbul Chine Afrique Algérie Index. décimale : 779.092 Photographies - Recueils ou collections - Étude relative à une personne Résumé : En 1955 à 33 ans,il partait vers l'Orient.Pendant 3 ans, Marc Riboud allait poser son regard tendre et son Å“il rigoureux en Turquie,en Afghanistan,au Népal,en Inde,en Chine et au Japon. Pas vraiment photojournaliste,il est retourné à maintes reprises au Vietnam et au Cambodge. "Je photographie comme le musicien chantonne. Regarder est une respiration et, quand le hasard est avec moi et qu'une bonne photo m'est donnée, le bonheur n'est pas loin". Ce photographe, c'est Marc Riboud, qui nous a emmenés avec lui pendant toute la seconde moitié du XXe siècle, là où l'entraînaient sa curiosité et sa recherche de surprises et de beauté. On le suit d'abord sur la route qui le mène d'Istanbul à Calcutta, puis en Chine, alors terra incognita, en Afrique et en Algérie au moment des indépendances, mais aussi au Vietnam pendant la guerre, au Cambodge..., captant ici et là des images qui se fixent dans notre mémoire comme cette Jeune Fille à la fleur (1967), symbole de l'aspiration à la paix. Publiée à l'occasion de la grande exposition rétrospective montrée au musée national des arts asiatiques - Guimet, cette monographie retrace en quelque deux cents photographies le travail de Marc Riboud. Nourri de textes de spécialistes, mais aussi de contributions plus intimes, l'ouvrage invite à emboîter le pas au photographe pour le suivre au long de son périple sensible autour du monde. Note de contenu : Contient un entretien entre Catherine Riboud Chaine et Sophie Makariou
Bibliogr. p. 269Marc Riboud, Histoires possibles : [exposition, Paris, Musée national des arts asiatiques-Guimet, 8 avril-7 septembre 2020] [texte imprimé] / Marc Riboud (1923-2016), Photographe ; Musée Guimet (Paris, France), Auteur . - Paris (France) : Musée national des arts asiatiques Guimet, 2020 . - 1 vol. (269 p.) : ill. ; 28 cm.
ISBN : 978-2-7118-7507-8 : 35 EUR
Catalogue de l'exposition "Marc Riboid, histoires possibles" présentée du 8 avril au 7 septembre 2020 au musée Guimet
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie -- 20e siècle , Photographie -- 21e siècle Mots-clés : photographe photographie 20e siècle 21e siècle voyage Istanbul Chine Afrique Algérie Index. décimale : 779.092 Photographies - Recueils ou collections - Étude relative à une personne Résumé : En 1955 à 33 ans,il partait vers l'Orient.Pendant 3 ans, Marc Riboud allait poser son regard tendre et son Å“il rigoureux en Turquie,en Afghanistan,au Népal,en Inde,en Chine et au Japon. Pas vraiment photojournaliste,il est retourné à maintes reprises au Vietnam et au Cambodge. "Je photographie comme le musicien chantonne. Regarder est une respiration et, quand le hasard est avec moi et qu'une bonne photo m'est donnée, le bonheur n'est pas loin". Ce photographe, c'est Marc Riboud, qui nous a emmenés avec lui pendant toute la seconde moitié du XXe siècle, là où l'entraînaient sa curiosité et sa recherche de surprises et de beauté. On le suit d'abord sur la route qui le mène d'Istanbul à Calcutta, puis en Chine, alors terra incognita, en Afrique et en Algérie au moment des indépendances, mais aussi au Vietnam pendant la guerre, au Cambodge..., captant ici et là des images qui se fixent dans notre mémoire comme cette Jeune Fille à la fleur (1967), symbole de l'aspiration à la paix. Publiée à l'occasion de la grande exposition rétrospective montrée au musée national des arts asiatiques - Guimet, cette monographie retrace en quelque deux cents photographies le travail de Marc Riboud. Nourri de textes de spécialistes, mais aussi de contributions plus intimes, l'ouvrage invite à emboîter le pas au photographe pour le suivre au long de son périple sensible autour du monde. Note de contenu : Contient un entretien entre Catherine Riboud Chaine et Sophie Makariou
Bibliogr. p. 269Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131052 U MONO RIBO Monographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt
Titre : Comment regarder la photographie Type de document : texte imprimé Auteurs : Anne de Mondenard, Auteur ; Isabelle-Cécile Le Mée, Auteur Editeur : [Vanves] : Hazan Année de publication : DL 2019 Collection : Guides Hazan, ISSN 2607-4583 Importance : 1 vol. (335 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 20 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-1046-4 Prix : 24,90 EUR Note générale : Bibliogr. p. 320-327. Index Langues : Français (fre) Catégories : Photographie Mots-clés : photographie guide photographe pratique repère Index. décimale : 770.76 Manuels de Photographie Résumé : Dès son invention, la photographie fascine. Ses adeptes sont toujours plus nombreux. Nous vivons aujourd'hui dans un monde saturé d'images. Prises autant par des artistes, des professionnels, que par des amateurs, elles nourrissent nos mémoires, sont exposées au musée, affichées dans la rue, publiées dans des livres et des journaux, elles circulent sur les écrans. La photographie a pour singularité d'être au croisement des techniques, des sciences, de l'art, de l'intime, du commerce, de l'information. D'apparence accessible, elle se révèle complexe, d'autant qu'elle se réinvente sans cesse, dans ses pratiques comme dans ses formes, pour répondre à des usages qui évoluent.Fort de son principe de clés historiques, techniques et esthétiques rigoureusement articulées, ce nouveau guide de la collection Hazan nous invite à mieux décrypter des images réalisées de 1838 à nos jours, le plus souvent par des auteurs de premier plan.Qui sont les photographes ? Pourquoi photographient-ils ? Comment abordent-ils un sujet ? Comment les images sont-elles diffusées ?En huit chapitres et plus de 240 photographies commentées, les auteurs proposent un tour d'horizon original, pratique et intelligent. Note de contenu : "Des clés et des repères pour tous ceux qui s'intéressent à l'art" Comment regarder la photographie [texte imprimé] / Anne de Mondenard, Auteur ; Isabelle-Cécile Le Mée, Auteur . - [Vanves] : Hazan, DL 2019 . - 1 vol. (335 p.) : ill. en coul. ; 20 cm. - (Guides Hazan, ISSN 2607-4583) .
ISBN : 978-2-7541-1046-4 : 24,90 EUR
Bibliogr. p. 320-327. Index
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie Mots-clés : photographie guide photographe pratique repère Index. décimale : 770.76 Manuels de Photographie Résumé : Dès son invention, la photographie fascine. Ses adeptes sont toujours plus nombreux. Nous vivons aujourd'hui dans un monde saturé d'images. Prises autant par des artistes, des professionnels, que par des amateurs, elles nourrissent nos mémoires, sont exposées au musée, affichées dans la rue, publiées dans des livres et des journaux, elles circulent sur les écrans. La photographie a pour singularité d'être au croisement des techniques, des sciences, de l'art, de l'intime, du commerce, de l'information. D'apparence accessible, elle se révèle complexe, d'autant qu'elle se réinvente sans cesse, dans ses pratiques comme dans ses formes, pour répondre à des usages qui évoluent.Fort de son principe de clés historiques, techniques et esthétiques rigoureusement articulées, ce nouveau guide de la collection Hazan nous invite à mieux décrypter des images réalisées de 1838 à nos jours, le plus souvent par des auteurs de premier plan.Qui sont les photographes ? Pourquoi photographient-ils ? Comment abordent-ils un sujet ? Comment les images sont-elles diffusées ?En huit chapitres et plus de 240 photographies commentées, les auteurs proposent un tour d'horizon original, pratique et intelligent. Note de contenu : "Des clés et des repères pour tous ceux qui s'intéressent à l'art" Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130981 U 770.76 MOND Monographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt
Titre : René Burri : l'explosion du regard Type de document : texte imprimé Auteurs : René Burri (1933-2014) ; Mélanie Bétrisey, Auteur ; Marc Donnadieu, Auteur ; Tatyana Franck, Préfacier, etc. ; Bernard Plossu (1945-....), Artiste Editeur : PARIS : NOIR SUR BLANC Année de publication : 2020 Collection : Collection-Musée de l'Elysée num. n° 8 Importance : 1 vol. (239 p.) Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-88250-612-2 Prix : 45 EUR Note générale : biographie sélective Langues : Français (fre) Catégories : Photographie , Photographie de presse Mots-clés : photo reporter photoreportage Moyen-Orient Vietnam Japon Chine Europe Amérique du Nord Amérique du Sud Le Corbusier Picasso Tinguely Niemeyer Le Che aquarelle collage photographie photographe presse Index. décimale : 770.92 Études biographiques relative à la photographie (biographies, études critiques sur un seul photographe,
photographes sans tenir compte du type de photographie)Résumé : Né en 1933 à Zurich, René Burri est partout où l'histoire se joue. Membre de l'agence Magnum depuis 1955, il photographie le Moyen-Orient, la Guerre des Six Jours et celle du Viêt Nam ; il parcourt le Japon, la Chine, l'Europe, l'Amérique du Nord et du Sud. De nombreuses personnalités sont passées devant son objectif : Picasso, Le Corbusier, Niemeyer, Giacometti ou Tinguely. En 1963, il réalise le célèbre portrait du « Che au cigare » qui le fera connaître dans le monde entier.
Les liens entre le Musée de l'Élysée et René Burri sont anciens et profonds. En 1987, son exposition « Les Ruines du futur » y est présentée, suivie, en 2004, d'une première rétrospective. En 2013, René Burri crée sa fondation, qu'il adosse à l'institution.
Début 2020, le Musée de l'Élysée présente une nouvelle rétrospective issue de ce fonds exceptionnel. On y verra, pour la première fois, l'ensemble de l'oeuvre, multiple, de Burri - photos, carnets de voyage, collages, dessins et aquarelles - dévoilant ainsi la part la plus intime d'un des plus grands photoreporters de notre temps. Ce livre en est le reflet.René Burri : l'explosion du regard [texte imprimé] / René Burri (1933-2014) ; Mélanie Bétrisey, Auteur ; Marc Donnadieu, Auteur ; Tatyana Franck, Préfacier, etc. ; Bernard Plossu (1945-....), Artiste . - PARIS : NOIR SUR BLANC, 2020 . - 1 vol. (239 p.) ; 28 cm. - (Collection-Musée de l'Elysée; n° 8) .
ISBN : 978-2-88250-612-2 : 45 EUR
biographie sélective
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie , Photographie de presse Mots-clés : photo reporter photoreportage Moyen-Orient Vietnam Japon Chine Europe Amérique du Nord Amérique du Sud Le Corbusier Picasso Tinguely Niemeyer Le Che aquarelle collage photographie photographe presse Index. décimale : 770.92 Études biographiques relative à la photographie (biographies, études critiques sur un seul photographe,
photographes sans tenir compte du type de photographie)Résumé : Né en 1933 à Zurich, René Burri est partout où l'histoire se joue. Membre de l'agence Magnum depuis 1955, il photographie le Moyen-Orient, la Guerre des Six Jours et celle du Viêt Nam ; il parcourt le Japon, la Chine, l'Europe, l'Amérique du Nord et du Sud. De nombreuses personnalités sont passées devant son objectif : Picasso, Le Corbusier, Niemeyer, Giacometti ou Tinguely. En 1963, il réalise le célèbre portrait du « Che au cigare » qui le fera connaître dans le monde entier.
Les liens entre le Musée de l'Élysée et René Burri sont anciens et profonds. En 1987, son exposition « Les Ruines du futur » y est présentée, suivie, en 2004, d'une première rétrospective. En 2013, René Burri crée sa fondation, qu'il adosse à l'institution.
Début 2020, le Musée de l'Élysée présente une nouvelle rétrospective issue de ce fonds exceptionnel. On y verra, pour la première fois, l'ensemble de l'oeuvre, multiple, de Burri - photos, carnets de voyage, collages, dessins et aquarelles - dévoilant ainsi la part la plus intime d'un des plus grands photoreporters de notre temps. Ce livre en est le reflet.Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130950 U MONO BURR Monographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt
Titre : Dorothea Lange : words & pictures ; [exhibition, The Museum of modern art, New York, February 9 - May 2, 2020] Type de document : texte imprimé Auteurs : Sarah Hermanson Meister, Auteur ; Julie Ault (1957-....), Auteur ; Kimberly Juanita Brown (1972-....), Auteur ; Sam Contis (1982-....), Auteur ; Jennifer Ann Greenhill (1974-....), Auteur ; Sam Contis (1982-....), Auteur ; Lauren Kroiz (1980-....), Auteur ; Sandra S. Phillips, Auteur ; Robert Slifkin (1973-....), Auteur ; Rebecca Solnit, Auteur ; Museum of modern art (New York, États-Unis), Collectivité éditrice ; Dorothea Lange (1895-1965), Photographe Editeur : New York : Museum of Modern Art Année de publication : 2020 Importance : 1 vol. (176 p.) Présentation : ill., cartes, fac-sim. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-63345-104-9 Prix : 65 € Langues : Anglais (eng) Catégories : Photographie -- 20e siècle Mots-clés : photographe photographie Etats-Unis femme 20e siècle vie quotidienne crise économique prolétariat Index. décimale : 779.092 Photographies - Recueils ou collections - Étude relative à une personne Résumé : "Dorothea Lange (Américaine, 1895-1965) a transmis les histoires de la vie quotidienne avec une attention aiguë et compatissante à la condition humaine. Sa carrière a été largement saluée, mais le lien qu'elle a cultivé entre les mots et les images a été peu étudié. À l'occasion d'une grande exposition au Museum of Modern Art, ce catalogue propose une nouvelle approche de certaines de ses images les plus emblématiques, telles que White Angel Breadline (1933) et Migrant Mother (1936), ainsi que des Å“uvres rarement vues. Ces photographies, dont certaines sont reproduites dans leur forme originale, sont accompagnées de contributions d'un groupe distingué d'écrivains, d'artistes et de penseurs contemporains qui réagissent aux images par des observations à la fois personnelles et érudites. En observant l'étendue de la carrière de Lange et les divers contextes dans lesquels son travail est apparu, nous acquérons une compréhension plus nuancée de ses réalisations et de sa conviction que "toutes les photographies peuvent être fortifiées par des mots". Comprend des contributions de Julie Ault, Kimberly Juanita Brown, River Encalada Bullock, Sam Contis, Jennifer A. Greenhill, Lauren Kroiz, Sally Mann, Sandra S. Phillips ,Wendy Red Star, Christina Sharpe, Robert Slifkin, Rebecca Solnit et Tess Taylor."
Dorothea Lange : words & pictures ; [exhibition, The Museum of modern art, New York, February 9 - May 2, 2020] [texte imprimé] / Sarah Hermanson Meister, Auteur ; Julie Ault (1957-....), Auteur ; Kimberly Juanita Brown (1972-....), Auteur ; Sam Contis (1982-....), Auteur ; Jennifer Ann Greenhill (1974-....), Auteur ; Sam Contis (1982-....), Auteur ; Lauren Kroiz (1980-....), Auteur ; Sandra S. Phillips, Auteur ; Robert Slifkin (1973-....), Auteur ; Rebecca Solnit, Auteur ; Museum of modern art (New York, États-Unis), Collectivité éditrice ; Dorothea Lange (1895-1965), Photographe . - New York : Museum of Modern Art, 2020 . - 1 vol. (176 p.) : ill., cartes, fac-sim. ; 28 cm.
ISBN : 978-1-63345-104-9 : 65 €
Langues : Anglais (eng)
Catégories : Photographie -- 20e siècle Mots-clés : photographe photographie Etats-Unis femme 20e siècle vie quotidienne crise économique prolétariat Index. décimale : 779.092 Photographies - Recueils ou collections - Étude relative à une personne Résumé : "Dorothea Lange (Américaine, 1895-1965) a transmis les histoires de la vie quotidienne avec une attention aiguë et compatissante à la condition humaine. Sa carrière a été largement saluée, mais le lien qu'elle a cultivé entre les mots et les images a été peu étudié. À l'occasion d'une grande exposition au Museum of Modern Art, ce catalogue propose une nouvelle approche de certaines de ses images les plus emblématiques, telles que White Angel Breadline (1933) et Migrant Mother (1936), ainsi que des Å“uvres rarement vues. Ces photographies, dont certaines sont reproduites dans leur forme originale, sont accompagnées de contributions d'un groupe distingué d'écrivains, d'artistes et de penseurs contemporains qui réagissent aux images par des observations à la fois personnelles et érudites. En observant l'étendue de la carrière de Lange et les divers contextes dans lesquels son travail est apparu, nous acquérons une compréhension plus nuancée de ses réalisations et de sa conviction que "toutes les photographies peuvent être fortifiées par des mots". Comprend des contributions de Julie Ault, Kimberly Juanita Brown, River Encalada Bullock, Sam Contis, Jennifer A. Greenhill, Lauren Kroiz, Sally Mann, Sandra S. Phillips ,Wendy Red Star, Christina Sharpe, Robert Slifkin, Rebecca Solnit et Tess Taylor."
Exemplaires (1)
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