Résultat de la recherche
4 résultat(s) recherche sur le mot-clé 'avant-garde'
Affiner la recherche Générer le flux rss de la recherche
Partager le résultat de cette recherche
Variétés / Paul Gustave van Hecke / [Arles] : Actes Sud (DL 2019)
Titre : Variétés : avant-garde, surréalisme et photographie, 1928-1930 Type de document : texte imprimé Auteurs : Paul Gustave van Hecke (1887-1967), Auteur ; Ronny Gobyn, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sam Stourdzé (1973-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Damarice Amao (1984-....) ; Xavier Canonne Editeur : [Arles] : Actes Sud Année de publication : DL 2019 Importance : 1 vol. (367 p.) Présentation : ill. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-330-12657-5 Prix : 79,90 EUR Note générale : Publ. à l'occasion de l'exposition de la présentation de la collection de l'Amsab-IHS : "Variétés", revue d'avant-garde, Berenice Abbott, Florence Henri, Germaine Krull", dans le cadre des Rencontres de la photographie d'Arles, Chapelle Saint-Martin-du-Méjan, 1er juillet-22 septembre 2019 Langues : Français (fre) Catégories : Photographie -- 20e siècle , Surréalisme (mouvement artistique) -- Belgique Mots-clés : avant-garde surréalisme photographie 1920 1930 Belgique revue Index. décimale : 779 Photographies, recueils de photographies Résumé : En mai 1928, Paul-Gustave Van Hecke, homme-orchestre de la vie culturelle des années vingt en Belgique, fonde avec le surréaliste E.L.T. Mesens le magazine d'art Variétés. Revue mensuelle illustrée de L'Esprit Contemporain. Travail de pionnier, car la revue se consacre aussi à des formes inhabituelles de l'art et de la culture et fait la part belle à toutes sortes de sujets d'actualité. On y aborde avec audace la photographie comme un moyen d'expression osé et novateur. Dans un jeu suggestif de collages surréalistes, les photos se jouxtent dans des combinaisons à la fois surprenantes et étrangement bizarres, si bien que Variétés s'impose comme une véritable anthologie de la Nouvelle Photographie en tant que discipline artistique moderne et indépendante. Le livre passe en revue les séries de photos les plus marquantes publiées dans Variétés en combinaison avec une sélection unique de vintage prints de plus de trente photographes modernistes réunis par Van Hecke dans le cadre de ses activités de galeriste, marchand d'art, directeur de Variétés et organisateur d'expositions. Ouvrage dirigé par Sam Stourdzé et Ronny Gobyn. Avec des contributions de Damarice Amao, Xavier Canonne, Hendrik Olivier et Kim Robensyn Variétés : avant-garde, surréalisme et photographie, 1928-1930 [texte imprimé] / Paul Gustave van Hecke (1887-1967), Auteur ; Ronny Gobyn, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sam Stourdzé (1973-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Damarice Amao (1984-....) ; Xavier Canonne . - [Arles] : Actes Sud, DL 2019 . - 1 vol. (367 p.) : ill. ; 32 cm.
ISBN : 978-2-330-12657-5 : 79,90 EUR
Publ. à l'occasion de l'exposition de la présentation de la collection de l'Amsab-IHS : "Variétés", revue d'avant-garde, Berenice Abbott, Florence Henri, Germaine Krull", dans le cadre des Rencontres de la photographie d'Arles, Chapelle Saint-Martin-du-Méjan, 1er juillet-22 septembre 2019
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie -- 20e siècle , Surréalisme (mouvement artistique) -- Belgique Mots-clés : avant-garde surréalisme photographie 1920 1930 Belgique revue Index. décimale : 779 Photographies, recueils de photographies Résumé : En mai 1928, Paul-Gustave Van Hecke, homme-orchestre de la vie culturelle des années vingt en Belgique, fonde avec le surréaliste E.L.T. Mesens le magazine d'art Variétés. Revue mensuelle illustrée de L'Esprit Contemporain. Travail de pionnier, car la revue se consacre aussi à des formes inhabituelles de l'art et de la culture et fait la part belle à toutes sortes de sujets d'actualité. On y aborde avec audace la photographie comme un moyen d'expression osé et novateur. Dans un jeu suggestif de collages surréalistes, les photos se jouxtent dans des combinaisons à la fois surprenantes et étrangement bizarres, si bien que Variétés s'impose comme une véritable anthologie de la Nouvelle Photographie en tant que discipline artistique moderne et indépendante. Le livre passe en revue les séries de photos les plus marquantes publiées dans Variétés en combinaison avec une sélection unique de vintage prints de plus de trente photographes modernistes réunis par Van Hecke dans le cadre de ses activités de galeriste, marchand d'art, directeur de Variétés et organisateur d'expositions. Ouvrage dirigé par Sam Stourdzé et Ronny Gobyn. Avec des contributions de Damarice Amao, Xavier Canonne, Hendrik Olivier et Kim Robensyn Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 130955 U 779 VARI Photographie Salle de consultation Photographie Exclu du prêt Chefs-d'oeuvre photographiques du MoMA : la collection de Thomas Walther / Laetitia Moukouri / Paris : Éditions de La Martinière
Titre : Chefs-d'oeuvre photographiques du MoMA : la collection de Thomas Walther : Exposition [catalogue] du Jeu de Paume, à Paris, du 14 septembre 2021 au 13 février 2022 Type de document : texte imprimé Auteurs : Laetitia Moukouri, Editeur scientifique ; Camille Moreau, Editeur scientifique ; Quentin Bajac (1965-....), Commissaire d'exposition ; Sarah Hermanson Meister, Commissaire d'exposition ; Jeu de paume (Paris, France), Collectivité éditrice ; Museum of modern art (New York, États-Unis), Collectivité éditrice ; Michel Frizot (1945-....), Auteur ; Berenice Abbott (1898-1991), Photographe ; Manuel Alvarez Bravo (1902-2002), Photographe ; Claude Cahun (1894-1954), Photographe ; Kertész, André (1894-1985), Photographe ; Germaine Krull (1897-1985), Photographe ; Alfred Stieglitz (1864-1946), Photographe ; Paul Strand (1890-1976), Photographe ; Edward Weston (1886-1958), Photographe ; Thomas Walther, Instigateur Editeur : Paris : Éditions de La Martinière Importance : 1 volume (351 pages) Présentation : couv ill N & B, ill N & B Format : 26 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7324-9594-1 Prix : 39 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Avant-garde (esthétique) , MoMA Museum of modern art (New York, Etats-Unis) -- Histoire , Photographie -- 20e siècle Mots-clés : Photographie Europe Etats-Unis avant-garde 20e siècle MoMA Museum of modern art (New York Etats-Unis) Thomas Walther Index. décimale : 778.9 Photographie de différents sujets Résumé : Catalogue de l'exposition du Jeu de Paume, à Paris, du 14 septembre 2021 au 13 février 2022.
Présentée au Jeu de Paume, la collection Thomas Walther constitue l’une des plus importantes acquisitions du Museum of Modern Art de New York. Ce fonds photographique exceptionnel, qui réunit près de 350 photographies, reflète un moment clé de l’histoire de la discipline, à travers une centaine de figures emblématiques de l’avant-garde européenne des années 1920 et 1930, comme Berenice Abbott, Manuel Alvarez Bravo, Claude Cahun, André Kertész, Germaine Krull, Alfred Stieglitz, Paul Strand ou encore Edward Weston. La collection Thomas Walther invite aussi bien les spécialistes que les amateurs du médium photographique à saisir de manière nouvelle une période d’innovation collective, aujourd’hui célébrée comme l’un des épisodes majeurs de l’art moderne. A noter : la qualité exceptionnelle des tirages, exclusivement d'époque.
Note de contenu : LES AUTEURS :
Sarah Meister est diplômée en histoire de l’art de l’université de Princeton. Elle a rejoint le département photographique du MoMa en 1997 et en est devenue conservatrice en 2009. Elle est aujourd’hui à la tête d’Aperture Foundation.
Quentin Bajac est diplômé de l’Institut d’études politiques de Paris. Il devient conservateur de la photographie au musée d’Orsay en 1995, puis rejoint le Centre Pompidou en 2003. Il est conservateur en chef de la photographie au MoMA de 2013 à 2018. Aujourd’hui, il dirige le Jeu de Paume.
Michel Frizot est un historien spécialiste de la photographie, ayant exercé notamment au CNRS, à l’École du Louvre et à l’EHESS. Il a grandement contribué à la reconnaissance de toutes les pratiques photographiques et a profondément transformé l’étude du champ photographique.
Chefs-d'oeuvre photographiques du MoMA : la collection de Thomas Walther : Exposition [catalogue] du Jeu de Paume, à Paris, du 14 septembre 2021 au 13 février 2022 [texte imprimé] / Laetitia Moukouri, Editeur scientifique ; Camille Moreau, Editeur scientifique ; Quentin Bajac (1965-....), Commissaire d'exposition ; Sarah Hermanson Meister, Commissaire d'exposition ; Jeu de paume (Paris, France), Collectivité éditrice ; Museum of modern art (New York, États-Unis), Collectivité éditrice ; Michel Frizot (1945-....), Auteur ; Berenice Abbott (1898-1991), Photographe ; Manuel Alvarez Bravo (1902-2002), Photographe ; Claude Cahun (1894-1954), Photographe ; Kertész, André (1894-1985), Photographe ; Germaine Krull (1897-1985), Photographe ; Alfred Stieglitz (1864-1946), Photographe ; Paul Strand (1890-1976), Photographe ; Edward Weston (1886-1958), Photographe ; Thomas Walther, Instigateur . - Paris : Éditions de La Martinière, [s.d.] . - 1 volume (351 pages) : couv ill N & B, ill N & B ; 26 cm.
ISBN : 978-2-7324-9594-1 : 39 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : Avant-garde (esthétique) , MoMA Museum of modern art (New York, Etats-Unis) -- Histoire , Photographie -- 20e siècle Mots-clés : Photographie Europe Etats-Unis avant-garde 20e siècle MoMA Museum of modern art (New York Etats-Unis) Thomas Walther Index. décimale : 778.9 Photographie de différents sujets Résumé : Catalogue de l'exposition du Jeu de Paume, à Paris, du 14 septembre 2021 au 13 février 2022.
Présentée au Jeu de Paume, la collection Thomas Walther constitue l’une des plus importantes acquisitions du Museum of Modern Art de New York. Ce fonds photographique exceptionnel, qui réunit près de 350 photographies, reflète un moment clé de l’histoire de la discipline, à travers une centaine de figures emblématiques de l’avant-garde européenne des années 1920 et 1930, comme Berenice Abbott, Manuel Alvarez Bravo, Claude Cahun, André Kertész, Germaine Krull, Alfred Stieglitz, Paul Strand ou encore Edward Weston. La collection Thomas Walther invite aussi bien les spécialistes que les amateurs du médium photographique à saisir de manière nouvelle une période d’innovation collective, aujourd’hui célébrée comme l’un des épisodes majeurs de l’art moderne. A noter : la qualité exceptionnelle des tirages, exclusivement d'époque.
Note de contenu : LES AUTEURS :
Sarah Meister est diplômée en histoire de l’art de l’université de Princeton. Elle a rejoint le département photographique du MoMa en 1997 et en est devenue conservatrice en 2009. Elle est aujourd’hui à la tête d’Aperture Foundation.
Quentin Bajac est diplômé de l’Institut d’études politiques de Paris. Il devient conservateur de la photographie au musée d’Orsay en 1995, puis rejoint le Centre Pompidou en 2003. Il est conservateur en chef de la photographie au MoMA de 2013 à 2018. Aujourd’hui, il dirige le Jeu de Paume.
Michel Frizot est un historien spécialiste de la photographie, ayant exercé notamment au CNRS, à l’École du Louvre et à l’EHESS. Il a grandement contribué à la reconnaissance de toutes les pratiques photographiques et a profondément transformé l’étude du champ photographique.
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131184 U EXPO PHOTO 2021 Catalogue d'exposition Salle de consultation Photographie Exclu du prêt Soliloques d'un peintre / Georges Rouault / Strasbourg [France] : L'Atelier contemporain (2022)
Titre : Soliloques d'un peintre : écrits 1896-1958 Type de document : texte imprimé Auteurs : Georges Rouault (1871-1958), Auteur ; Christine Gouzi, Editeur scientifique Editeur : Strasbourg [France] : L'Atelier contemporain Année de publication : 2022 Importance : 1 vol. (XXII-1011 p.-LXIV p. de pl.) Présentation : ill. en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85035-085-6 Prix : 30 EUR Note générale : Bibliogr. p. 977-979. Index Langues : Français (fre) Catégories : Biographie -- Dans l'art , Fauvisme (mouvement artistique) , Littérature -- France -- 20e siècle , Paysage -- Dans l'art , Peinture -- 20e siècle , Portrait -- Dans l'art Mots-clés : Peinture fauvisme avant-garde polémique polémiste littérature humour onirisme graveur illustrateur dessin nu portrait paysage céramiste céramique autobiographie souvenir France 20e siècle Index. décimale : 759.4 Histoire de la peinture française (peintres français) Résumé : Contemporain des avant-gardes du début du XXe siècle, Georges Rouault (1871-1958) participa au Salon d'Automne de 1905, dit des « fauves », avec Matisse, Camoin, Derain et Manguin. Peintre de nus, de portraits, de paysages, il fut également céramiste, graveur et illustrateur de livres pour Ambroise Vollard, qui fut son marchand à partir de 1917 ; puis dessinateur de modèles pour la tapisserie et le vitrail. Inspiré par les sujets religieux et par le cirque, dont il fut un fervent spectateur, Rouault s'impose comme le peintre des laissés pour compte de la société, dont il donne une image expressive et intense, souvent saturée de matière. Mais sa création artistique fut aussi doublée d'une production littéraire intense et continue, que ce recueil permet de redécouvrir. Édition établie et présentée par Christine Gouzi.
Peintre, graveur, créateur de modèles pour la céramique, la tapisserie et le vitrail, Georges Rouault (1871-1958) fut aussi un auteur inlassable. Une partie de ses textes ont été publiés de son vivant : Souvenirs intimes en 1926-1927, qui ressuscitaient les années passées dans l'atelier de son maître Gustave Moreau ; ou encore Cirque de l'Étoile filante paru en 1938 aux éditions Ambroise Vollard. Cependant, une grande partie de ses écrits, achevés et inachevés, étaient demeurés inédits. Ce recueil rassemble ainsi la majorité de sa production des années 1890 aux années 1950. Ses textes autobiographiques, théoriques et poétiques ont fait pour certains l'objet de transcriptions à partir de ses manuscrits. Abondamment illustrés, ils sont précédés d'introductions et augmentés d'un appareil critique qui permet de les remettre dans leur contexte. Peintre-écrivain engagé et polémiste, Rouault compose un tableau littéraire de l'actualité artistique parfois onirique, souvent humoristique et toujours percutant.
(4e de couv.)Soliloques d'un peintre : écrits 1896-1958 [texte imprimé] / Georges Rouault (1871-1958), Auteur ; Christine Gouzi, Editeur scientifique . - Strasbourg (France) : L'Atelier contemporain, 2022 . - 1 vol. (XXII-1011 p.-LXIV p. de pl.) : ill. en coul. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-85035-085-6 : 30 EUR
Bibliogr. p. 977-979. Index
Langues : Français (fre)
Catégories : Biographie -- Dans l'art , Fauvisme (mouvement artistique) , Littérature -- France -- 20e siècle , Paysage -- Dans l'art , Peinture -- 20e siècle , Portrait -- Dans l'art Mots-clés : Peinture fauvisme avant-garde polémique polémiste littérature humour onirisme graveur illustrateur dessin nu portrait paysage céramiste céramique autobiographie souvenir France 20e siècle Index. décimale : 759.4 Histoire de la peinture française (peintres français) Résumé : Contemporain des avant-gardes du début du XXe siècle, Georges Rouault (1871-1958) participa au Salon d'Automne de 1905, dit des « fauves », avec Matisse, Camoin, Derain et Manguin. Peintre de nus, de portraits, de paysages, il fut également céramiste, graveur et illustrateur de livres pour Ambroise Vollard, qui fut son marchand à partir de 1917 ; puis dessinateur de modèles pour la tapisserie et le vitrail. Inspiré par les sujets religieux et par le cirque, dont il fut un fervent spectateur, Rouault s'impose comme le peintre des laissés pour compte de la société, dont il donne une image expressive et intense, souvent saturée de matière. Mais sa création artistique fut aussi doublée d'une production littéraire intense et continue, que ce recueil permet de redécouvrir. Édition établie et présentée par Christine Gouzi.
Peintre, graveur, créateur de modèles pour la céramique, la tapisserie et le vitrail, Georges Rouault (1871-1958) fut aussi un auteur inlassable. Une partie de ses textes ont été publiés de son vivant : Souvenirs intimes en 1926-1927, qui ressuscitaient les années passées dans l'atelier de son maître Gustave Moreau ; ou encore Cirque de l'Étoile filante paru en 1938 aux éditions Ambroise Vollard. Cependant, une grande partie de ses écrits, achevés et inachevés, étaient demeurés inédits. Ce recueil rassemble ainsi la majorité de sa production des années 1890 aux années 1950. Ses textes autobiographiques, théoriques et poétiques ont fait pour certains l'objet de transcriptions à partir de ses manuscrits. Abondamment illustrés, ils sont précédés d'introductions et augmentés d'un appareil critique qui permet de les remettre dans leur contexte. Peintre-écrivain engagé et polémiste, Rouault compose un tableau littéraire de l'actualité artistique parfois onirique, souvent humoristique et toujours percutant.
(4e de couv.)Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131282 U MONO ROUA Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt Francis Picabia Lettres et poèmes à Gabriële / Francis Picabia / Paris [France] : Seghers (2023)
Titre : Francis Picabia Lettres et poèmes à Gabriële : inédits Type de document : texte imprimé Auteurs : Francis Picabia (1879-1953), Artiste ; Gabriële Buffet, Auteur ; Anne Berest, Auteur ; Claire Berest, Auteur Editeur : Paris [France] : Seghers Année de publication : 2023 Importance : 1 vol. (172 p.) Présentation : couv. ill. en couL ill. en N& B Format : 16 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-232-14659-6 Prix : 15 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Peinture -- 20e siècle , Poésie -- France -- 20e siècle , Surréalisme (mouvement artistique) -- Livres Mots-clés : Correspondance Art avant-garde peinture poésie amour France 20e siècle Index. décimale : 800 Littérature, techniques d'écriture (appréciation critique en littérature, art d'écrire, belles-lettres, correspondance
littéraire, généralités, journaux intimes, mémoires, oeuvres littéraires classiques anonymes, ouvrages de
littérature, ouvrages littéraires d'auteurs identifiés, ouvrages sur la littérature, pièces de théâtre, textes des
pièces)Résumé : Des écrits inédits de Picabia adressés à sa femme et inspiratrice Gabriële Buffet. L'occasion de redécouvrir le talent d'écriture d'un immense original, un géant parmi les artistes du XXe siècle. J'avais beaucoup de choses à te dire, mais j'ai tout oublié. Ces lettres et ces poèmes, jamais publiés à ce jour, racontent l'amour de Francis Picabia pour sa première femme, Gabriële Buffet. Plus qu'un amour – un lien unique, intemporel, qui permet à l'artiste de se livrer entièrement à celle qui toujours le subjugua par son esprit. " Quand Francis parle à Gabriële, il n'y a ni passé ni futur. Quand Francis parle à Gabriële, c'est l'éternel vertige d'être vivant dans l'instant, de se tenir en équilibriste dans "la juste indignation du présent'. " Claire Berest " Picabia est un peintre qui peint en écrivant sur ses toiles. Un écrivain qui écrit en dessinant sur ses poèmes. Ogre en mouvement, éructant tableaux et poèmes. Tout ce qui sort de ses mains devient substance picturale, déflagration poétique. " Anne Berest Préfaces de Anne et Claire Berest Francis Picabia Lettres et poèmes à Gabriële : inédits [texte imprimé] / Francis Picabia (1879-1953), Artiste ; Gabriële Buffet, Auteur ; Anne Berest, Auteur ; Claire Berest, Auteur . - Paris (France) : Seghers, 2023 . - 1 vol. (172 p.) : couv. ill. en couL ill. en N& B ; 16 cm.
ISBN : 978-2-232-14659-6 : 15 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : Peinture -- 20e siècle , Poésie -- France -- 20e siècle , Surréalisme (mouvement artistique) -- Livres Mots-clés : Correspondance Art avant-garde peinture poésie amour France 20e siècle Index. décimale : 800 Littérature, techniques d'écriture (appréciation critique en littérature, art d'écrire, belles-lettres, correspondance
littéraire, généralités, journaux intimes, mémoires, oeuvres littéraires classiques anonymes, ouvrages de
littérature, ouvrages littéraires d'auteurs identifiés, ouvrages sur la littérature, pièces de théâtre, textes des
pièces)Résumé : Des écrits inédits de Picabia adressés à sa femme et inspiratrice Gabriële Buffet. L'occasion de redécouvrir le talent d'écriture d'un immense original, un géant parmi les artistes du XXe siècle. J'avais beaucoup de choses à te dire, mais j'ai tout oublié. Ces lettres et ces poèmes, jamais publiés à ce jour, racontent l'amour de Francis Picabia pour sa première femme, Gabriële Buffet. Plus qu'un amour – un lien unique, intemporel, qui permet à l'artiste de se livrer entièrement à celle qui toujours le subjugua par son esprit. " Quand Francis parle à Gabriële, il n'y a ni passé ni futur. Quand Francis parle à Gabriële, c'est l'éternel vertige d'être vivant dans l'instant, de se tenir en équilibriste dans "la juste indignation du présent'. " Claire Berest " Picabia est un peintre qui peint en écrivant sur ses toiles. Un écrivain qui écrit en dessinant sur ses poèmes. Ogre en mouvement, éructant tableaux et poèmes. Tout ce qui sort de ses mains devient substance picturale, déflagration poétique. " Anne Berest Préfaces de Anne et Claire Berest Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 131276 MONO PICA Monographie Salle de consultation Beaux-arts Exclu du prêt